Exclusivo: El día de cierre en Colophon 2009

Colophon, el máximo evento internacional de las revistas independientes, estuvo en VisualMente. Luego del adelanto,el diseñador argentino Lucas López, desde Luxemburgo, te contó lo que fue la primer jornada y la la segunda. Hoy te hace un resumen poderoso de lo que fue el cierre.
(Por Lucas López) La tercer y última jornada de Colophon 2009 coincidió con un domingo de sol en la Ville de Luxemburgo. En el auditorio principal, entrevistados por Mike Koedinger, se presentaron las revistas Liebling (Cariño, en castellano), Nuke (un proyecto personal de Jenny Mannerheim, Director de Arte sueco interesado en “el capitalismo global y el despotismo político”) y Sang Blue, cuyas instalaciones se realizaron en las galerías de arte Nosbaum & Reding, Konschthaus Beim Engel y Nordine Zidoun respectivamente. Entre charlas de distintos conferencistas sobre industrias culturales, el poder de las revistas digitales y una sólida exposición de Jörg Koch, Director Creativo y co-fundador de la revista alemana 032 acerca de tendencias y nuevas plataformas de comunicación (sin perder el alma de revista independiente), Colophon 2009 se encaminó a su charla de cierre y conclusión, que se celebró en la Filarmónica de Luxemburgo, un edificio proyectado en 1997 por el arquitecto Christian de Portzamparc. Con un marco suntuoso, las conclusiones a cargo de Andrew Losowsky, Jeremy Leslie y Mike Koedinger estuvieron a la altura del momento, anunciando un próximo Colophon en 2011.



Sin embargo el momento esperado por todos, además del cocktail de cierre, era una presentación en sociedad. Durante los tres días que duró Colophon, los asistentes que desearan colaborar podrían armar una revista de cien páginas acerca del evento, ¡de viernes a domingo! Con un briefing inicial de los curadores, la editora Katie Krause y el Director de Arte Guido Kröger y una grilla montada en la pared a modo de plan, diseñadores, fotógrafos y escritores podían acercar su material sobre las distintas jornadas. En la sala We Make a Magazine, entonces, se producía una revista a medida que avanzaba Colophon. A partir de siete briefs con misiones, e innumerables ideas por parte de todos los asistentes (alocadas, imaginativas, impredecibles, impactantes, muchas sugeridas, varias desarrolladas y aplicadas en páginas y la mayoría rechazadas) la revista iba tomando forma en las paredes de la sala (las fotos que acompañan este post van describiendo los distintos procesos de manera cronológica, desde la pared vacía a la revista casi completa) Con layouts llevados por distintos diseñadores (y muchas ilustraciones al paso) más entrevistas a Simon Esterson, Jörg Koch, Andrew Losowsky entrevistando a Jeremy Leslie y un paneo general a todas las actividades diurnas y nocturnas durante los tres días, la revista de cien páginas fue formalmente presentada por sus responsables en la pantalla gigante de la Filarmónica. Una acústica perfecta para el aplauso de todos.



Más allá de las conclusiones de rigor, Colophon 2009 exhibió lo mejor de la actualidad en revistas del mundo. Pero por sobre todo reunió a los profesionales que hacen las revistas, demostrando interés en conocer a otras experiencias editoriales, compartir, cruzar ideas y sobre todo interactuar, tanto organizadores, como personalidades y público en general.

Desde Luxemburgo, c'est tout.

Colophon: Una segunda jornada a pleno

Colophon, el máximo evento internacional de las revistas independientes, está en VisualMente. Luego del adelanto,, Lucas López, desde Luxemburgo, te contó lo que fue la primer jornada. Hoy te cuenta cómo fue el segundo día.
(Por Lucas López) El sábado, la segunda jornada de Colophon 2009 comienza con un espresso en el chill out con vista a Boulevard Roosevelt. Aquí, además de comer, beber, conocer editores, sentarse y/o acostarse para leer y comprar las últimas ediciones de libros y revistas, se puede escuchar música seleccionada por veinte publicaciones distintas, confirmando que ningún detalle queda librado al azar. Además de paneles de discusión, entrevista en vivo, casos y portfolios de ilustradores, diseñadores y fotógrafos, el programa incluye una sesión de Pecha Kucha animado por el diseñador Philippe Schlesser. En estos showcases –veinte slides de veinte segundos cada uno y una presentación libre- pudimos sorprendernos con el histrionismo del curador y uno de los organizadores Andrew Losowsky, quien a viva voz exhibió casos de revistas eróticas, valorando enfáticamente la labor de publicaciones pioneras como Eros.

En tanto, la presentación de las revistas invitadas La Más Bella (“La Más Bella es muchas cosas. Una billetera. Una botella de vino. Una caja de juegos o cualquier otra cosa que puedas llevarte a tu casay disfrutar. Pero más allá del soporte, es una revista como cualquier otra”), Volume y BabyBabyBaby se destacaron tanto por sus ponencias en el panel como por sus instalaciones audaces en la Abadía de Neumünster, Beaumontpublic + Königbloc y el Museo de Historia de la Ville de Luxemburgo respectivamente. La estrategia de Colophon acerca de como presentar cada una de las diez revistas seleccionadas en distintos puntos de la ciudad permite conocerla en su totalidad, tanto sus calles y avenidas como sus espacios de arte y galerías, en donde se encuentran exhibidas la mayoría de las revistas. La ciudad de Luxemburgo posee un equilibrio urbanístico entre clásico y moderno, un tránsito muy ordenado y calles empedradas, boulevares y plazas con bares, delis y cafés de tono europeo por donde se los mire.

Volviendo a Colophon, en un auditorio colmado, la segunda intervención de Simon Esterson fue para hablar del presente de Eye Magazine. Sin la dirección creativa de Nick Bell y la visión de Rick Poynor (desde hace algunos años, aunque Poynor colabora con artículos), el desafío de Esterson y su equipo consiste en continuar con el prestigio de Eye en el mundo. El repaso por los últimos números de Eye dio lugar a la mención de los diseñadores Ken Garland, Barney Bubbles y Saul Bass, así como una puesta al día acerca de los procesos de trabajo, sus elecciones tipográficas, uso de texturas y transparencias y búsqueda de contenidos que sorprendan al lector de la revista. Siempre reconforta volver a números viejos de esta magnífica revista, sobre todo en el marco de un espacio que celebra el buen diseño y la independencia de sus creadores.

Se espera el día domingo la presentación de las revista Liebling, Nuke y Sang Blue, entrevistados por el curador y organizador Mike Koedinger.

Apuntes desde Colophon 2009

Te lo contamos hace una semana. Colophon estaría en VisualMente. El mayor evento mundial de revistas indepedientes del mundo estaría en nuestro blog y El Norbi cumple. Luego del primer adelanto, hoy te damos unos apuntes exclusivos del diseñador argentino Lucas López, desde Luxemburgo. (Las imágenes pertenecen a las salas Inspirations (a.JPG, b.JPG y c.JPG, ) y We Make Magazines (d.JPG, e.JPG, f.JPG y g.JPG). Mientras que H.JPG pertenece a Eligiendo Revistas)Todo este primer relato pertenece a la primera jornada iniciada ayer.



(Por Lucas López) Uno de los consejos vía e-mail que me dio el curador Andrew Losowsky fue “hacé lugar en tu valija”, detalle que me pareció exagerado en aquel entonces. En Colophon 2009, cuya apertura fue el viernes a las 10 de la mañana, pude comprobar que tal afirmación era cierta, a juzgar por la enorme cantidad de revistas presentes en este magnífico evento. Aquí se pueden encontrar las mejores y más actuales revista independientes de la actualidad. Poder acceder a tal cantidad de publicaciones (gratuitas en su mayoría) es una especie de sueño (de diseñador) hecho realidad. Al alcance de nuestras manos podemos ver, tocar, sentir el peso, oler la tinta y hojear página a página publicaciones como Nico, Liebling, Kasino A4, Sneaker Freaker, Distill, Kinki, Purple Magazine y muchas otras de infinitos formatos, temáticas y estilos. En la exhibición We Make Magazines, se muestran en varias salas especialmente montadas más de 100 revistas seleccionadas de todo el mundo, desde las más conocidas como Creative Review, This is a Magazine, Vanidad, Neo2, Rojo y Yummy hasta las más ignotas como Kwani?, + Rosebud, Datum, DotDotDot, Omagiu, Stirato y la inusual MeatPaper, enteramente dedicada al arte y la cultura de la carne. La exhibición se divide en distintas secciones encabezadas por preguntas como ¿Qué revistas los inspiraron?, ¿Como hacen cada número? y ¿Como comenzó todo? entre otras. La exhibición We Make Magazines se complementa, con un timming ideal, con la edición de un libro del mismo nombre, con entrevistas a los distintos realizadores.




Colophon además permite ver y escuchar a los mejores profesionales de la actualidad. Este primer día contó con la presencia del inglés Simon Esterson, Director Creativo de Eye Magazine, cuya exposición giró en torno del diseño editorial de las mejores revistas de la últimas décadas. Desde 1960 en adelante las revistas independientes influenciaron a sus competidores del circuito comercial, y la historia visual propuesta por Esterson es contundente. Con tono revisionista, Esterson exhibió ejemplos de tapas, puestas tipográficas y dobles páginas de revistas del pasado como Queen, Time Out y Event, destacando de la mayoría el riesgo en relación a su época, el sentido de ruptura respecto a la grilla tipográfica y una apuesta fotográfica inusual en cuanto a las reglas establecidas de entonces. En un repaso cronológico, incluyó hitos visuales editoriales como Arena, la siempre celebrada The Face, Spy, I-D, Private Eye, Emigré y finalizando con la actual Frieze. Muchas de estas portadas además se exhiben en la sala Inspirations, cuya finalidad es verlas (detrás de una vitrina) y recordarlas. Simon Esterson se presentará también el sábado con una charla cuyo título es “Recuperar nuestra independencia”.

Todos quienes expusieron en este primer día (colmado de profesionales del diseño) generaron absoluto interés, destacándose la exposición “Onlab rediseña Domus”, presentada por Nicolás Bourquin, Director Creativo de Domus y su Editor en Jefe Flavio Albanese. Con más de ochenta años, la revista ha cambiado de manera permanente para reflejar las demandas e intereses de su época. Según Albanese, “con su nueva apariencia, Domus finalmente logró el objetivo de ser una publicación que representa el actual espíritu de estos tiempos, que ya no acepta la información y el conocimiento dividido en compartimientos rígidos”. Bourquin, por su parte, explicó de manera sencilla pero apasionada cómo es la dinámica de trabajo en esta emblemática revista de arquitectura, como se conforma su equipo de trabajo, como dialogan con los profesionales de la arquitectura, cómo definen sus aplicaciones tipográficas y como planificaron el rediseño de sus páginas. Aquí es donde la exposición de Bourquin cobró mayor interés. En el momento en que detalló minuciosamente como la grilla de la revista toma de modelo el trazado o dibujo de una partitura musical, lo que define de manera sólida la estructura de la revista y logra un ritmo de páginas similar al de las notas musicales en la partitura, con ritmo, elegancia y originalidad. El orden de lectura, la correcta legibilidad y edición de los textos y fotografías es de suma importancia para una revista de 120 páginas pionera en el ámbito de la arquitectura, cuyo mayor desafío es, según sus realizadores, mantener el prestigio que la caracteriza.
Entre otras actividades, también fue el turno de conocer a KasinoA4, Good, IdN y Karen. Entrevistados por Jeremy Leslie, las presentaciones tuvieron un carácter informal, con preguntas del público y un clima distendido, propio de sus mismas publicaciones. Se espera en el día de hoy la presentación de La Más Bella, Volume y la mexicana BabyBabyBaby.

Pasión por las revistas independientes

(Por Lucas López) Durante el fin de semana del 13 al 15 de marzo, el simposio Colophon 2009 reunirá público de todo el mundo para celebrar la excelencia y la innovación de las mejores revistas independientes. Tal la consigna de la Bienal (“celebrando la pasión por las revistas independientes”) y con un programa híper-intensivo que incluye un circuito de quince exposiciones en toda la ciudad de Luxemburgo, más de treinta horas de conferencias, veinticinco horas de workshops, presentaciones y entrevistas en vivo, sesiones de Pecha Kucha, distintos cocktails y exhibiciones especiales, Colophon se prepara para una exhibición de carácter internacional. En esta segunda edición, los organizadores planean transformar la ciudad durante un fin de semana (y a juzgar por la cantidad de reservas de hotel la ciudad promete agitarse). Además del simposio, el público y la cosmopolita Luxemburgo podrán visitar las numerosas exposiciones, participar en el día de talleres destinados a chicos y asistir a fiestas nocturnas. Iniciado en 2005 por Mike Koedinger (Luxemburgo), Jeremy Leslie (Inglaterra) y Andrew Losowsky (España), Colophon nació en el marco de "Luxemburgo y la Gran Región, Capital Europea de la Cultura 2007" en colaboración con el Casino de Luxemburgo - Foro de Arte Contemporáneo. Con un envidiable apoyo gubernamental, el simposio “más allá del impacto económico, también posiciona nuestra imagen de marca promocionando la ciudad de Luxemburgo en todo el mundo”, según Paul Helminger, alcalde de la Capital y «padrino» del evento. Las revistas independientes, dice Mike Koedinger, mentor de Colophon y curador "se encuentran en el foco de la innovación en relación a los medios de comunicación impresos. El inusual uso de la libertad de expresión fomentan la excelencia en la escritura, en los contenidos, en el diseño editorial y en las artes visuales. La revista independiente es el lugar donde las tendencias del futuro se concretan”. Para Andrew Losowsky, “la creación de una revista es un ejercicio muy solitario. Es hora de que algunos de estos líderes sean reconocidos en el medio. El evento nos permite conocer a las personas detrás de estas revistas para reunirse, compartir ideas y cruzar experiencias.” Según diagnostica Jeremy Leslie, “quienes llevan adelante un proyecto editorial independiente son creativos, no financistas, y dirigen sus proyectos con el deseo de experimentar y desarrollar su revista de una manera que el mainstream no está en condiciones de arriesgar”.

Pero, ¿qué es una revista independiente?.Y, ¿cuales son las motivaciones en editar una revista independiente? Las principales revistas del circuito son en su mayoría 100% productos comerciales que pertenecen a la industria, con el objetivo de producir el mayor beneficio para sus inversores y anunciantes. En cambio, la revista independiente se produce y publica por sus propios editores, motivados por una pasión sin límite en lograr un producto de calidad, contenidos originales y una voz propia. Según el análisis de Losowsky, “hubo una explosión de publicaciones independientes en los últimos años. Como resultado de los avances en la edición electrónica y las tecnologías de impresión, junto con una caída en los costos de producción de la revista, han dado lugar a una aparición sin precedentes de los medios de comunicación independiente de todo el mundo. Esta aparición de los medios de comunicación incluye una diversidad de revistas que son muy originales, imaginativas y comunican a sus lectores mejor que muchos títulos importantes. Si bien cada tanto se predice el final de las revistas como soporte, miles de creativos alrededor del mundo están demostrando lo contrario.” En palabras de Koedinger, la recordada revista Interview (1969) de Andy Warhol fue sin duda una de los pioneras, pero fue sólo después de la influencia de los británicas iD, The Face y Blitz en la década de los ochenta, y la revolución del la autoedición por computadora (desktop publishing) a principios de los noventa, que las revistas independientes se convirtieron en una fenómeno. Algunos ejemplos de la mejores revistas independientes de la actualidad incluyen a Monocle, Econy, McSweeney’s (del editor estrella y escritor Dave Eggers) y mi favorita This is a Magazine, presentada en Colophon 2007 junto a Carl*s Cars, la canadiense Coupe, Frame, la española Rojo y Yummy, entre otras. En tanto, las diez elegidas para exhibirse en esta edición de Colophon 2009 son Kasino A4 (Finlandia), Volume (Holanda), La Más Bella (España), IdN (China), GOOD (Estados Unidos), Sang Bleu (Suiza), Nuke (Francia), Karen (Inglaterra), BabyBabyBaby (México) y Liebling (Alemania). El circuito de exhibiciones incluye además, un homenaje a Café Crème, la primer revista internacional publicada en Luxemburgo, que durante diez años de existencia, desde 1986 a 1995, mostró el trabajo de aproximadamente 150 fotógrafos contemporáneos.

Sin dudas, Colophon albergará lo mejor de lo que actualmente sucede en revistas independientes. Será en este coqueto evento donde el presente de la revista vislumbrará el futuro de la nueva comunicación visual y escrita. Con deseos de estar a la altura de la notable circunstancia, allí estaremos para contarlo.

Mientras dure la espera, puede leerse una entrevista completa (en inglés)
a Mike Koedinger, Jeremy Leslie y Andrew Losowsky.