Último momento: Muere EP3

El 2 de junio de 2005, te mostramos como era la nueva versión de la publicación Tentaciones del diario español El País. En aquel momento, te decíamos que era impresionante el despliegue que le habían dado al proyecto. Que si bien lo habían manejado como si hubiese sido un secreto de estado, VisualMente, como no podía ser de otra manera, había penetrado la muralla. Enseguida te hablábamos de la redacción, con seis personas, liderados por Patricia Gosálvez y Joseba Elola. Que era una redacción multidisciplinar, en la que un equipo de redactores de Prisacom se habían integrado con otros del diario papel.
Durante varios meses, el proyecto había sido liderado por el columnista de Visualmente, el gran Mario Tascón Ruiz, que, en aquel momento era el director general de Contenidos de Prisacom.
Con respecto al diseño, liderado por María Moya, te contábamos como primicia mundial, que en él habían trabajado cinco personas, que también habían dado forma y sentido a la versión web multimedia, un proyecto único, ya que nunca antes se habìa hecho algo asì dentro de Prisacom.

Era realmente poderoso ver como ésta gente había liderado este proyecto tan aceitado. La razòn de semejante coherencia radicaba en tomar el control de las herramientas para ponerlas detrás de un concepto. Así, la estructura, el desarrollo, la gráfica, la apuesta visual y multimedial y la creación de la revista en Flash, sòlo había tenido sentido dentro de una caja conceptual.

Nuestra búsqueda de noticias calientes, nos llevó a conseguir otra primicia mundial. Tentaciones dejaba de llamarse así para transformarse en EP3 y nosotros te mostramos antes que nadie el logo.
A seis años de esta noticia, que se convirtió en un verdadero boom editorial, el diario El País anuncia que EP3 acaba de dejar de existir. A partir del próximo viernes, la revista que nació hace 18 años se mudaría definitivamente a la Red con su nombre original de Tentaciones.

Directo al plexo: Sniffin’ Glue, la quintaesencia del fanzine, a 35 años de su creación

(Por Lucas López) > Los fanzines, surgidos a mediados de la década del setenta, fueron la expresión más cruda del llamado movimiento punk inglés, convirtiéndose de la noche a la mañana en lectura obligada de los jóvenes londinenses de entonces. Sus títulos, evocativos y directo al plexo, lo decían todo: Vomit, Situation 3, Rotten to the Core, Live Wires, Ripped and Torn, Trash 77’, London’s Outrage, Zip Vynil, New Pose, Chainsaw y Kill Your Pet Puppy. Pero sin duda, el primer fanzine y acaso el más importante fue Sniffin’ Glue, cuyo primer número, de tan solo cincuenta ejemplares editados, apareció en julio de 1976 en Inglaterra, y continuó durante catorce ediciones, hasta Agosto del '77. Con un título tomado de “Now I Wanna Sniff Some Glue” de Los Ramones, Sniffin’ Glue fue ideado por un empleado de banco desocupado de 19 años llamado Mark Perry, quien firmaba como Mark P para evitar –según decía– la suspensión del cheque de desempleo que cobraba. El primer número de Sniffin’ Glue abría con una bravata que lo decía todo: “La vida apesta. No hablo de aquellos que viven en Devon o en la Isla de Wight, sino de quienes viven en Londres, Birmingham, Manchester o Glasgow. En la ciudad, la vida es terrible. Por eso, este fanzine no es solo para leer, sino también para hundirse es pegamento y oler.” Sniffin’ Glue, que llegó a vender 15.000 ejemplares, enarboló el concepto de prensa alternativa por excelencia, así como sellos del momento como Stiff, Rough Trade, Ilegal Records, New Hormones y Raw definían la noción de sello independiente, financiando, grabando y distribuyendo sus discos por ellos mismos.


Con un encabezado de tapa que decía Sniffin’ Glue más otros hábitos del Rock and Roll, los ejemplares eran fotocopiados y abrochados en formato A4 por la novia de Mark Perry en el trabajo y vendidos a 30 libras en un puesto del Soho londinense. Los primeros dos números, a través de un mal tipeado en máquina de escribir, títulos garabateados con marcadores negros, una puesta gráfica desordenada y una resolución absolutamente amateur, enfocaban su mirada en la escena norteamericana como Patti Smith, The Flamin’ Groovies, Television y los propios Ramones, pero fue la explosión punk en Inglaterra la que señaló un cambio drástico en la ajada política editorial de Sniffin’ Glue. Durante el otoño del 76, sus páginas comenzaron a mostrar devoción por bandas como The Clash, Sex Pistols y The Damned, bandas que por el lado de la prensa musical eran absolutamente ignoradas en ese momento, y Sniffin’ Glue las describía desde adentro del propio movimiento musical. Las ventas de Sniffin’ Glue, debido a la irrupción procaz de los jóvenes punks en Kings Road, comenzaron a crecer en gran forma, y Perry se convirtió en una referencia muy importante de la escena, junto a el fotógrafo Harry Murlowsky y colaboradores como Steve Mick y Danny Baker, socios esenciales para la distribución y difusión de Sniffin’ Glue. Por su parte, Perry era el editor, diagramador y redactor. “Teníamos un gran entusiasmo por la música. Pero nunca idolizábamos a ningún grupo. Recuerdo una entrevista con Johnny Rotten en la cual lo acusábamos de grabar Anarchy in the UK sólo para vender remeras "Anarchy" en el negocio de Malcom McClaren”, recuerda Perry. Un artículo muy recordado, en una de sus últimas ediciones, le daba a los lectores consejos de cómo lograr su propio fanzine, “para inundar el país con literatura punk.” En pleno movimiento, todo aquel que no había logrado tocar uno o dos tonos de guitarra o bajo, había tomado una birome o una máquina de escribir, según un slogan que define el espíritu de época. Y en parte sucedió gracias al punkzine. “Sniffin’ Glue fue pirateada en todo el mundo" –dice Perry–, "Blondie me dijo una vez que en New York se la podía conseguir en papel rosa, lo cual no tenía nada que ver la nuestra". El número final de Sniffin’ Glue, el 12, apareció en agosto del 77’, incluyendo un disco flexible gratis de “Love Lies Limp” de Alternative TV, la banda con la cual Mark Perry había comenzado a ser identificado. A fines de la década llevó adelante Step Forward, un sello en el cual The Fall, Sham 69 y Chelsea and The Cortinas grabaron su primer disco. En 2000, la editorial Sanctuary Books publicó Sniffin' Glue, El Accesorio Punk Esencial, que compila todos los números del fanzine, junto a nuevas notas y fotos. Por su parte, la especialista en el tema Teal Triggs editó en 2010 el excelente libro Fanzines, que compila gran cantidad de material visual, entre ellos, el definitivo e inconseguible Sniffin’ Glue.

Último momento: Estos son los ganadores del Zasshitaisho-Best Magazine Award

Ésta fue la mención especial de las mejores revistas japonesas, según los expertos nipones. Nuestro columnista oriental, el diseñador Kohji Shiiki, nos cuenta qué es Brutus. ”Setunai kimochi, se podría traducir como sentimiento de tristeza o de dolor, en un sentido emocional. ¡A los japoneses les fascina esta palabra!”.
Nuestro ser occidental nos imposibilitaba un poco entender cierto tipo de paleta de estilos, entonces le pedimos qué nos dijera su percepción sobre las premiaciones. ”Personalmente me gustan Brutus y Pen, las portadas y el diseño en general tiene un aire más occidental y sus portadas suelen ser limpias y sin tantos textos... La mayoría de las revistas escogidas están dirigidas al público femenino, realmente consumen mucho más que nosotros”.
”Me da un poco la impresión que la elección fue en base a los resultados de las ventas, si bien es algo importante hay muchas revistas muy bien diseñadas que no aparecieron en esta competencia”.
(Por Kohji Shiiki) “Zasshitaisho-Best Magazine Award” es el primer concurso exclusivamente dedicado a revistas en Japón. Expertos japoneses del mundo editorial eligieron las mejores ediciones de las revistas locales publicadas entre 2010 y principios de este año. El ingenio editorial, el diseño y las ventas fueron las claves para la selección.
1. Kangaeru hito—”Una larga entrevista con el novelista Harumi Murakami.”

2. Toyo Keizai—Revista sobre temas económicos. El título de portada dice: “El arte de hablar inglés sin ser nativo del idioma” ¡Comunicate con sólo 1500 palabras!. Publica semanalmente.

3. GQ Japan—Entrevista con Koji Inaba, lider de B’z, banda de hard rock muy popular en Japón. Si bien el tiraje de GQ en Japón no es tan alto como otras revistas este número se vendió hasta agotarse, comenta el editor de la revista.

4. Sweet—Revista de moda para chicas veinteañeras, este número imprimió 10.7 millones de copias de las cuales vendió 10 millones!

5. Pen—”¿Qué es el Cristianismo?”. El despliegue increíble de contenidos y su portada fueron elogiados. Edición de colección, esta revista publica cada dos semanas.

6. Pen—”Todo sobre Disney”, Pen como muchas otras revistas japonesas son monotemáticos.

7. Bi-story—Se enfocaliza en mujeres hermosas en sus 40s.

8. non-no—Moda femenina con un target joven. El título principal dice “Arashi” y hace referencia a la banda pop mostrada en la portada sólo en siluetas. En sus páginas interiores cada miembro de la banda tuvo su portada individual.

9. Sonen-Gangan—El “manga” no quedó fuera del concurso. En sus inicios, (1991) esta publicación imprimia más de 1000 páginas en dos ediciones al mes. Actualmente es publicado mensualmente con un promedio de unas 600 páginas y promociona fuertemente videojuegos que la misma casa editorial produce.

10. non-no—Este número marcó un cambio de estrategia, de publicarse cada dos semanas pasó a serlo mensualmente incrementando su circulación que ya tenia de más de 400 mil copias por edición.

Impactante: The Kill Team Photos en la Rolling Stone

Cuando en Buenos Aires se vuelve a discutir la función del periodismo, en EE.UU., una publicación se diferencia de las otras y muestra lo que los grandes diarios quieren ocultar, nuevamente encolumnados detrás del gobierno de Washington.
No es común leer en alguno de los blogs latinos algún tipo de critica o comentario contrario a algo que venga de EE.UU. Existe una gran superficialidad mezclada con cierto sentimiento colonial por el cual todo lo que viene del norte es muy cercano a la perfección. De hecho en la Argentina, diarios como Clarín siguen publicando los cables que la Embajada norteamericana le enviaba a su gobierno y que se conocieron por Wikileads, para cuestionar al gobierno nacional.
Por eso, lo que hicimos el viernes 9 de febrero de 2007 fue único. Eran los tiempos de la invasión norteamericana en Irak y los diarios del norte se convertían en parte del asalto. En aquel momento una infografía del The New York Times nos había llamado mucho la atención, más que por su impacto visual, por cierto detallismo muy sospechoso a la hora de contar las bajas iraquíes. Es que sus autoras, Adriana Lins y Alicia Cheng, habían basado su trabajo en la información oficial que se venía difundiendo desde el Ejército, sin decirlo. El diario sostenía que Lins y Cheng habían trabajado con datos de oficinas no gubernamentales, para poder sostener que la administración Bush recibía críticas sin fundamento. "Muchos cadáveres demostraron las muestras de la tortura, significando que las víctimas habían sido asesinadas probablemente por las escuadrillas religiosas", sostenía el gráfico.
También resultaba extraño que siendo una investigación indedendiente de dos periodistas norteamericanas, sus conclusiones coincidieran totalmente con el trabajo supuestamente realizado por otros periodistas, esta vez ingleses (Kristina Ferris y John Bradley) para otro diario. Fue a cinco días de publicado en el NYT que el diario inglés The Independent lo publicó en su portada. Sólo Visualmente escribió sobre esto.
El año pasado, te mostramos como otra infografía se centraba esta vez en el nuevo territorio invadido por EE.UU., Afganistán. El trabajo recopilaba la crónica de lo sucedido en Irak y en el país que tiene como capital a Kabul, durante un año de ocupación, A Year in Iraq and Afghanistan. A diferencia de la infografía anterior, el diario reconocía ahora que la fuente de semejante recopilación era el Pentágono, exclusivamente.


Ahora son las fotografías que ningún diario está publicando, respondiendo a la política castrense del gobierno de Obama. La revista norteamericana Rolling Stone rompe este cerco informativo y muestra al Kill Team de una sección de la compañía Bravo, cerca de Kandahar. En la publicación del domingo, la publicación muestra a varios soldados posando alegremente con cadáveres de afganos, colgando carteles a muertos estacados o mostrando la cabeza de personas decapitadas cerca de improvisados bates de beisbol.

("Y de yanquis", por El Norbi)

Último momento: La revista de hip hop latino Actitud Urbana nos muestra su nuevo número

Nosotros te la habíamos presentado, a través de un reportaje exclusivo. Era la primera revista joven que retrataba la cultura urbana de Lima, principalmente, y latinoamérica. Desde su segundo número, Actitud Urbana amplió sus horizontes y trasladó su redacción a España por lo que la revista tiene una única versión online.
"Porque recibimos muchísimos correos de gente que nos seguía por la web desde otros países y nos pedían poder leerla, pero debido a que era materialmente imposible hacerla llegar a todos los países y convencidos que la cultura no debe tener fronteras ni límites, tomamos la decisión de cambiar el formato de Actitud Urbana para que todo el mundo pudiera leerla cómodamente y totalmente gratis desde nuestra web, para todos los amantes del Hip Hop en Español, el Reggae, Skate, Graffiti y toda la cultura urbana".
En este número 5:
Entrevistas como la realizada a los reunificados Triple XXX que nos cuentan con motivo de su reencuentro para hacer el disco "Triple XXX 4 Life" y los planes que tienen para futuro, también tenemos a la salmantina afincada en Barcelona Yaina quien nos habla de su disco debut "Lolipop", uno de los referentes del Reggae Latino como Fidel Nadal conversó con nosotros sobre su expectacular trayectoria, como espectacular también es la trayectoria de Dj Spy con quien hemos podido hablar sobre el estado actual del Hip Hop en España, Trad Montana & Lil Ghalin nos enseñan lo importante que es estar en movimiento, Densy Martínez nos presenta su propuesta fusionando la música latina con los suyos y descubrimos el mensaje firme que tiene que transmitir Nashk... Novedosa es también la sección que trae información sobre videojuegos y que esperamos sea de agrado de todos nuestros lectores. Pero no nos hemos olvidado de las secciones que a pesar de nuestra juventud ya se han convertido en un clásico como el Photowall y las cartas que nos llegan de parte de nuestros lectores (no podemos publicarlas todas pero igualmente agradecemos el apoyo a todas las personas que nos han escrito), ni de los deportes urbanos que en esta edición vienen de la mano de la biografía a Tino del Toro y una espectacular galería fotográfica de Skate, además un artículo muy interesante que nos muestra como el Hip Hop proviene de África y las crónicas de los eventos de Kase O & Jazz Magnetism, Puto Largo + Nako 13 + Altagama y el Black Akadehmy Allstars. Para leerla, entrá acá.

Un año con bombín, hay que celebrarlo

(Por Samuel Ciprés) Este fin de semana, El Bombín Cuadrado ha cumplido su primer año de vida en la red.

Estamos contentos de haber podido sacar a sus personajes de la pantalla y conocer a muchas de las personas que nos han acompañado y que han hecho crecer esta revista digital.

Tras un año hemos llevado a cabo muchos proyectos, seis números (contando el presente) que ya nadie nos quita. Nos han acompañado un sinfín de colaboradores de diversos sitios; una calidad de ilustración envidiable donde las haya; relatos para reir, llorar o poner los pelos de punta; música a 45Rmp que ha movido nuestros oxidados traseros; el descaro de los artículos frikis y recomendaciones de los más variadas nos llegaron desde El Cajetín; entrevistas con gente realmente interesante y cercana; pintores noruegos, redactores de periódicos, ilustradores de todas las razas y latitudes, fotografías impactantes de los fotógrafos con bombín; todo esto y mucho más es lo que vamos a seguir haciendo. Año tras año mientras el tiempo lo permita.

Nos gusta regodearnos en el hecho de que sea un proyecto sin ánimo de lucro, y pensar que hacer cosas interesantes (desinteresadamente) resulta algo que nos engancha a todos, que nos mueve, nos motiva y nos hace estirar el tiempo, un poquito cada día. Sacamos minutos de donde no los hay y la vida se hace más intensa. Podemos ser creativos, podemos tratarnos bien los unos a los otros, podemos hacer algo que no esté relacionado con el dinero y podemos con ello sentirnos ricos a la vez.

Y para celebrar toda esta euforia y alegría nada mejor que estrenar un nuevo número con todos vosotros. Pronto estará disponible el número "Ciencia Ficción" y nos veremos de nuevo las caras en la presentación de la revista.

Repetimos escenario pero habrá algunas sorpresas como las actuaciones de Charlie Moth (pop)

y The Blue Stringers (swing y blues)

que amenizarán la velada con su tremenda energía. Serán conciertos cortos pero intensos.

La cita será en la Sala Niu (Almogavers, 208) sobre las 19h. del sábado día 5, no hay excusa que valga!

Feliz cumpleaños a todos los bombineros: lectores, colaboradores, amigos, spamers, cotillas e idealistas. Nos vemos el 5 de febrero en la fiesta bombinera.

La Sombrerería

elbombincuadrado

Confirmado: Nice Rock en vivo en las Séptimas Jornadas Universitarias sobre Diseño de la Información

Se vienen las Séptimas Jornadas Universitarias sobre Diseño de la Información, con todo (después no digan que no les avisamos). Además de los disertantes alucinantes que tenemos preparados para el bloque principal de las charlas, los bonus tracks serán realmente fuertes. Desde El Niño Rodríguez dibujando en vivo, Pablo Plotkin contando los secretos de la Rolling Stone, o Polly López Cross dando los tics de cómo ser creativo en la web, hasta la visita de Mamá Lucchetti y la esperada presentación oficial del diario Tiempo Argentino, como platos principales, entre otros.
Y con esas presencias estelares, las presentaciones breves no podían desentonar. Ya te contamos de la presentación de Sonido Ambiente y de la participación de la revista de diseño Crann.

Ahora te decimos que la gente de Nice Rock Magazine no sólo presentará su publicación online, con lo último del diseño de moda, fotografía y make up (con dos producciones recientes de El Norbi), sino que las modelos Paula y Sasha S. estarán repartiendo muy lindas postales, cerca de las 19 horas, en el auditorio.

Último momento: La revista Crann de diseño en las Séptimas Jornadas Universitarias sobre Diseño de la Información

Por si alguno no lo sabe todavía, la Crann es una revista que abarca los contenidos de diseño, arte, disciplinas visuales y comunicación. Su director, Javier Abián, suele decir que “la revista se caracteriza por su diversidad estética y su carácter no convencional, en donde contenido y diseño son tratados con especial cuidado convirtiéndola en referente“. Bueno, por todo esto, y porque nos gusta, Crann estará en las Séptimas Jornadas Universitarias sobre Diseño de la Información.
Su poderosa presencia editorial se verá reflejada no sólo con la actuación de Abián presentando al ilustrador argentino El Niño Rodríguez, sino que se obsequiarán ejemplares de la colección a los inscriptos. Y en el tramo de El Niño, los asistentes que hagan las mejores preguntas se llevarán una colección completa (desde el número 23 al 36).

Exclusivo: Primeras imágenes del número 2 de Terrorismo Gráfico Museo Postal Movil

(Por Adrián Candelmi) El Muñe vuelve a las andadas…! Después de más de un año desde lo último de TERRORISMO GRAFICO MUSEO POSTAL MOVIL, ya tiene preparada una nueva “bomba” bien cargada de ilustración, arte, diseño, literatura y creatividad lista para (hacernos) estallar!
Finalmente, y después de unos meses cargados de ansiedad por ver el resultado final de tanto trabajo, lo nuevo de TG/MPM está a punto de aparecer.
Ya está lista la Exhibición Nº 2 del Museo Postal Móvil, con importantes novedades en cuanto a contenido (con invitados de lujo y nuevas secciones) y diseño (una nueva estructura contenedora que organiza de manera impecable la lectura y el armado/desarmado del ejemplar). Con detalles ecológicos, concursos, premios obtenidos y como siempre, con postales y más postales!
¿El tema? Esta vez nos metimos con el FRIO, aunque el resultado sea una de las ediciones más “calientes” de la publicación.
¿Y el Norbi? “El Norbi siempre está” dice el Muñe, canchero, y guiña un ojo para nuestro deleite y tranquilidad. Esta vez, en su sección “Arterrorismo” nos presenta a un artista de excepción: Gilmar Fraga (ver anticipo en http://visualmente.blogspot.com/2010/07/ultimo-momento-gilmar-fraga-en.html).
Por todo esto, el Muñe está feliz de convocarlos a la presentación “en sociedad” de este nuevo Museo, habiendo dado su palabra de presentar (una vez pasada la “efervescencia del evento del próximo jueves 14/10) todos los detalles y participantes de una edición ideal “para el freezer de la dama ó la heladerita portátil del caballero”.

Exclusivo: Lennon vive (en la portada de La Mano)

(Por Marcelo Fernández-Bitar) En octubre se cumplen 70 años del nacimiento de John Lennon, y en diciembre se cumplen 30 años de su trágica muerte. Por eso, la tapa de revista La Mano de octubre está centrada en Lennon.

La idea que tomó el jefe de arte Pablo Sternbach fue hacer un guiño al espíritu de las tapas de los discos de Lennon solista, por ejemplo el compilado Shaved Fish, pero cambiando los espacios cuadrados por triangulitos.

En el proceso charlado junto con Roberto Pettinato, se seleccionaron tanto fotos raras como emblemáticas, y se ocultó. El título "Lennon vive" es un guiño a un famoso especial de la revista CantaRock en los años ochenta, publicación que dirigía Pipo Lernoud, también uno de los directores de La Mano.
Te recordamos las mejores portadas, que se publicaron antes de estar en la calle en VisualMente (y que fueron presentadas por la gente de La Mano en nuestras Sextas Jornadas Universitarias sobre Diseño de Información):
1. La Grasa de las Capitales (Serú Girán)
2. A Kind of Blue (Miles Davis)
3. ¡Bang! ¡Bang! ¡Estás liquidado! (Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota)
4. Bombita Rodríguez al gobierno, Perón al poder
5. Frank Zappa en Cooper Black
6. Jimi Hendrix
7. Tanguito en el País de las Maravillas

Exclusivo: Las fotos de El Norbi en Nice Rock Magazine

(Fotografía de El Norbi, que forma parte de Nice Rock Magazine#2)
"Esta publicación surge como un proyecto grupal. Una búsqueda y un método de expresión
artística con la fusión del trabajo de diversos profesionales que amamos lo que hacemos", nos cuenta el director de la revista online, Adrian Gorjon.
"Somos diseñadores, fotógrafos, maquilladoras, productoras, estilistas y mucho más.
Juntos formamos un staff creativo en búsqueda de producir y el resultado es Nice Rock Magazine".
Este número, el dos, cuenta con 15 producciones, donde se van a reflejar 15 historias con hermosas y sensuales modelos. Dos de esas producciones pertenecen a El Norbi, en su faceta fotográfica más pura, de poderoso blanco y negro.(Más fotos en Photografear)
"Quienes más que ellas para darle el nombre a la revista, NICE ligada a una estética ROCK con la constante búsqueda de la atracción visual y el estimulante juego de seducción".
Un número de culto con la participaciones de profesionales tanto nacionales e internacionales, que será presentado esta semana en el Trimarchi.
Más allá de la publicación periódica, la revis va a tener la particularidad de exponer mes por mes cada una de las producciones de sus autores en la web.
"Sumado a una edición especial de 19 postales de colección donde se van a ver reflejados todos los participantes de esta nueva NICE ROCK", concluye Gorjon.

Exclusivo: No quieres diseñar la portada de la revista inglesa Wallpaper?

(Una de las 20.000 portadasque se subieron al sitio)
Te contamos que a través de un desarrollo del estudio londinense Kin Design, el lector de la revista Wallpaper*, podía acceder a una paleta especial de recursos visuales creados por artistas del momento, para diseñar la portada de su último número. Así James Joyce, Nigel Robinson, Hort, Anthony Burrill y Kam Tang habían contribuido con una selección de imágenes y patterns disponibles en el sitio de la publicación. Ahora, en un reportaje exclusivo de Visualmente, Matt Wade, cofundador de Kin Design, nos hablará de ésta experiencia revolucionaria.

1. How was born the project for readers arming the cover of Wallpaper?
It started as an idea that Meirion Pritchard had. He asked me to come in and meet him to talk about whether it was possible to create a way of each reader creating their own cover for Wallpaper*.

(Meirion Pritchard, a la izquierda, y Matt Wade, en la imprenta)
2. Covers many were received on the site?
I'm not sure about the final numbers, but we ended up creating over 20,000 unique covers.

3. What was the criterion for what would be printed?
Meirion also commissioned 5 artists to make a series of assets. We then had to design and program interesting ways for people to use them. We were happy for people to subvert our original intentions, and find new creative approaches to their compositions. In fact, this was one of the most interesting aspects for me... in terms of all the unexpected uses. As a mass creativity project I'm really pleased with the outcome.

(Una trama hecha con el filtro Pixelate, Color Halftone, fue uno de los más elegidos por los lectores)
4. Covers were created offensive?
Hardly any, maybe 5. I find people will often manage themselves, and when someone is paying for it, they don't want to risk it not getting through the system.

5. What assessment can we make of the experience?
I think it's up to other people to tell us if they think it was a good experience. Personally, I am really proud of what we did.


6. They think to repeat the experience?
Yes, absolutely!

Último momento: Actitud Urbana deja el papel

Nosotros te la habíamos presentado hace unos meses, a través de un reportaje exclusivo. Era la primera revista joven que retrataba la cultura urbana de Lima, principalmente, y latinoamérica. Pero ahora, con su segundo número, se enfrenta a fuertes cambios y por eso hablamos con ellos. "Actitud Urbana amplia sus horizontes y ya no se limita solo a Perú, es más la redacción va a trasladarse a España por lo que la revista se realizará desde España y se subirá On Line para darle mayor difusión al contenido, no hay planes por matenerla en papel ya que no podemos asegurar la distribución en todos los países a los que va dirigida la misma, y mientras no podamos asegurar ese punto, seguirá on line y gratuita".
"Recibimos muchísimos e-mails de gente que sigue la web desde otros países y nos piden poder leer la revista, pero debido a que es materialmente imposible hacerla llegar a todos los países que nos siguen y convencidos que la cultura no debe tener fronteras ni límites, hemos tomado la decisión de cambiar el formato de Actitud Urbana para que todo el mundo pueda leerlo cómodamente y totalmente gratis desde nuestra web, es por eso que a partir de este número, Actitud Urbana estará al alcance de todo amante del Hip Hop en Español, el Reggae, Skate, Graffiti y toda la cultura urbana en cualquier punto del globo a través de nuestra página web y totalmente gratis".

En este número:
Ysabel Omega nos brinda una extensa entrevista en la que nos habla de su trayectoria y su vuelta a Perú tras triunfar en el circuito del Reggae Mexicano, el Mc español Zpu nos habla de su último trabajo "He tenido un sueño", un disco que ha demostrado que el trabajo es la mejor herramienta y ya se ha convertido en un referente del Hip Hop Español, Radikal People transmiten su mensaje y nos cuentan cual es su fin en el Hip Hop Peruano, además conoceremos más a fondo al writer peruano Jade quien nos concedió una entrevista tras su exposición "Seres" donde demostró por qué es uno de los writers más respetados del Graffiti Peruano, todo esto acompañado por las secciones Photowall y Cartas donde respondemos a nuestros lectores, los eventos "Art is for All", "Bob Marley Day Perú 2010", "Achkirik" y "Lima Ruge", las mejores imágenes de Skate en el evento "Manny Mania Perú 2010", además te traemos nuestra revisión a los últimos discos destacados y repasamos la biografía del desaparecido Guru, el mejor Graffiti, te presentamos la feria Fiteca y una nueva sección en la que te guiaremos para que puedas montar tu propio estudio de grabación casero y la visión de uno de nuestros redactores sobre el Hip Hop en Cusco que dará que hablar... todo esto con un nuevo diseño, totalmente GRATIS y en nuestra página web. ¿Cómo leerlo?, entrá acá.

Exclusivo: Te presentamos Actitud Urbana (desde Perú)

Hablamos en exclusiva con la gente que hace la primer revista joven de cultura urbana de Perú. Se llama Actitud Urbana y pretende ofrecer el mejor contenido nacional e internacional en Reggae, Hip Hop, Skate, Surf, Bmx, Roller y Graffiti, todos los meses.
1) Cómo nace Actitud Urbana?
Actitud Urbana nace de la necesidad de un publico desatendido por los medios masivos por obtener información sobre un estilo de vida urbano, actual y que cada día cuenta con más adeptos en Perú, es un paso que se ha dado en muchos países cuando la cultura urbana ha alcanzado la madurez necesaria y en Perú no iba a ser de otro modo, simplemente se han dado las circunstancias para que la gente adecuada se ponga manos a la obra y decida apostar por un proyecto totalmente independiente y profesional ya que el equipo de Actitud Urbana está formado por especialistas en los distintos temas que se tratan en la revista y con amplia experiencia en el periodismo a nivel internacional, el proyecto despertó el interés de grandes compañías como El Comercio que es quien imprime la revista con la mayor calidad y un gran tiraje para poder abarcar todo el país, y Ediciones Zeta que la distribuye en los Kioscos, supermercados, grifos, librerías, etc... , estas empresas se han unido a nosotros para darle mayor difusión y alcance a la revista que es de lo que se trata, de difundir la cultura urbana tal y como es desde una posición totalmente objetiva, independiente y sin intereses personales o comerciales de por medio.

2) Uno, desde Buenos Aires, no asocia a Lima con el Hip Hop o el Reggae. Cómo es ese movimiento en verdad?
En Lima, como en el resto de Perú (ya que la revista se distribuye a nivel nacional), hay un movimiento urbano que lleva años luchando y abriéndose poco a poco su espacio, lo mejor para conocer el movimiento urbano musical, deportivo y artístico de Perú es visitar este fantástico país, los que no puedan siempre pueden acercarse a nuestra web www.actitudurbana.com y comprobar como existen muchos grupos, deportistas y en definitiva mucha gente queriendo expresarse de una u otra forma interactuando con la urbe.

3) Por qué creés que hasta ahora nadie se había fijado en las nuevas tendencias urbanas limeñas?
Muchas marcas están variando y vendiendo sus productos con "aspecto urbano", es una tendencia que viene de Estados Unidos y Europa, las marcas han comprobado como en estos dos grandes mercados han funcionado estas tendencias urbanas y las copian aquí, en un mundo globalizado como el de hoy en día las tendencias se expanden muy rápido y en estos dos grandes focos que son los modelos a seguir para muchas empresas latinoamericanas (y también internacionales), se lleva años apostando por un movimiento urbano que crece a la par que las marcas venden sus productos porque estas se basan en el propio movimiento urbano para crearlos y lo alimentan con inversiones a modo de auspicios en eventos, apoyando a grupos, etc.., en Perú es diferente porque las marcas imitan el producto final pero no apoyan a crear una cultura que lo sustente, copian los polos pero no saben el porqué de esa tendencia, eso junto con la pasividad de personas que podían haber creado proyectos como Actitud Urbana (que no solo es una revista...) pero que por propio interés no han movido un dedo, ha propiciado que a día de hoy nosotros seamos los primeros, pero el objetivo no es ser los primeros, el objetivo es ser los que apoyan a que la cultura urbana sea tomada en serio por gente de dentro y fuera de la misma y ojala con la revista y el resto de proyectos que tenemos en la recamara, podamos abrir muchas puertas para que todo el movimiento urbano pueda seguir creciendo.

Desde Japón, Kohji Shiiki vuelve a Visualmente

Lo conocimos hace tiempo. Él es un diseñador uruguayo-japonés que vive en Tokio. Nos ha ayudado a entender algunas de las particularidades del mundo oriental desde sus relatos de horario cruzado. Por ejemplo, hemos conocido, gracias a él, las versiones más hot de la revista de rock Rolling Stone nipona, que poco tiene que ver con la de USA. También hemos aprendido a leer el diario Asahi Shimbun, el segundo de Japón, con una circulación diaria de unos 12 millones de ejemplares (8 millones matutino y 4 vespertino). No faltaron algunos secretos para occidente: este diario se divide en cuatro áreas bien definidas para que los japoneses lean con facilidad en los transportes.
Pero, tal vez, lo que más llamó la atención a El Norbi fue la portada del segundo número en tierras japonesas de la Rolling Stone, ya que repetía al mismo músico de la primera. Si bien esta vez no era un Kurt Cobain en primer plano, la nueva portada lo tendría como parte de Nirvana, junto al bajista Krist Novoselic y al batero Dave Grohl (líder de Foo Fighters).
Hoy, el diseñador Kohji Shiiki vuelve a Visualmente, comentándonos su portada con tipografías comestibles. Enjoy.

Exclusivo: La nueva portada de La Mano

Este viernes, con cierta demora por los feriados de Semana Santa, sale el
número de abril de revista La Mano, una vez más con su inconfundible y
clásico estilo en el arte de tapa, un trabajo del diseñador Pablo Sternbach
bajo la supervisión de Roberto Pettinato y con el aporte del jefe de
fotografía Fabián Mauri.

Según nos cuenta el secretario de redacción Marcelo Fernández Bitar, "Este
número es el 73 de La Mano y marca nuestro ingreso al séptimo año de
historia de la revista, así que quisimos busar un tema central emblemático
del espíritu alternativo. Por eso la nota de tapa es sobre la influencia de
los artistas no-rockeros en el mundo del rock, o sea escritores, filósofos,
cineastas y guías espirituales. El desafío era titular e ilustrar esta idea,
por lo que optamos en hacer un collage donde claramente asoman personajes como Andy Warhol, con pequeñas figuritas de Allen Ginsberg, el manusrito de Jack Kerouac y el guru Mararashi, entre otros."

Te recordamos las mejores portadas, que se publicaron antes de estar en la calle en VisualMente (y que fueron presentadas por la gente de La Mano en nuestras Sextas Jornadas Universitarias sobre Diseño de Información):
1. La Grasa de las Capitales (Serú Girán)
2. A Kind of Blue (Miles Davis)
3. ¡Bang! ¡Bang! ¡Estás liquidado! (Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota)
4. Bombita Rodríguez al gobierno, Perón al poder
5. Frank Zappa en Cooper Black
6. Jimi Hendrix
7. Tanguito en el País de las Maravillas