Último momento: Queretaro se quedaría con la Cumbre Mundial de Diseño en Prensa

Pronto te podremos confirmar semejante adelanto sobre el lugar dónde se reunirá lo mejor del periodismo visual, con las presencias estelares de Ana Lense Larrauri (Ilustradora de The Miami Herald), Jeff Goertzen (Infógrafo del Denver Post), Mario Tascón (Consultor español, columnista de Visualmente), Juan Varela (Consultor español, Periodistas 21), Marco Gatica (Diseñador chileno del Diario El Mercurio), El Norbi Baruch (Infógrafo del Diario Tiempo Argentino), Carlos Gámez Kindelán (Infógrafo español de LaInformación.com, columnista de Visualmente), Jaime Serra (Infógrafo español del diario La Vanguardia), Juan Luis Valenzuela (Director de contenidos, Malaga 2000 y El Plural), Lucie Lacava (Consultora canadiense) e Ingrid Lopez (Especialista guatemalteca en marketing).
A todos esos se ha sumado el fotógrafo venezolano Richard Emblin, el consultor español Iñaki Palacios, y los mexicanos Gabi Schmidt, Sergio Fraire Monreal, Oscar Santiago Méndez y Ernesto Gutiérrez Cortés.
Seguiremos informando en Visualmente, donde siete de sus columnistas serán ponentes del mega evento internacional.

Todos somos indios

(El guaraní Simón Catuar)
Hace unos días se realizó el Encuentro Nacional de Organizaciones Territoriales de Pueblos Originarios en Buenos Aires. Participaron más de 30 naciones indígenas. Tanto el guaraní Simón Catuar como el kolla Luciano Paniqui serán parte de una infografía (en el diario Tiempo Argentino) en la que estamos trabajando, junto con el periodista Ramiro Barreiro. La producción fotográfica pertenece a Daniel Baca y de Maximiliano Luna, quienes trabajaron teniendo en cuenta la posterior utilización en una infografía. Un verdadero trabajo en equipo.

(El kolla Luciano Paniqui)
Y este trabajo en equipo tiene que ver con eso que buscamos en los talleres que damos en los diarios de latinoamérica. Porque si bien periodistas, fotógrafos, infógrafos y visualizadores se pasan varias horas juntos, sus actividades no siempre reconocen un nuevo concepto de trabajo: la solidaridad editorial.
Hemos dejado la responsabilidad de los diarios en manos de los periodistas. Pero hoy a raiz de la mala infografía, la pobre fotografía, la ilustración vacía y el diseño sin contenido, los diarios están pasando por una crisis.
La solución pasa por la solidaridad editorial que no es otra cosa que establecer una red de trabajo donde el periodista piense más visualmente y los diseñadores, fotógrafos e infógrafos, piensen periodísticamente.

Día de la Mujer x 3: Una infógrafa, una ilustradora y una fotógrafa

Hoy se recuerda el Día Internacional de la Mujer y Visualmente lo quiere festejar con vos. Por eso, hoy te mostramos tres secciones que tienen que ver con ese universo femenino. La fotógrafa argentina Salomé Vorfas, la infógrafa sueca con origen chileno Paloma Angélica Pérez Lucero y la ilustradora japonesa Yukari Terakado, responden todas las preguntas que les propone El Norbi.

La Ilustración es Mujer: La japonesa Yukari Terakado

Otro lujo en el Día Internacional de la Mujer. Cuando uno le pregunta sobre sus influencias, ella no duda ni un instante. Aquirax Uno, también conocido como Akira Uno es un gran artista japonés, ilustrador y pintor. Su imágenes que recorren mundos de fantasía y cierto erotismo freaki nos demuestra que esa impronta de los sesenta-setenta todavía viven en los jóvenes artistas nipones como Yukari Terakado. Después de eso, la música y las películas, creo que también influyeron en la ella, agrega.

Y es por eso que tal vez a la hora de preguntarle sobre su obra "Let me stand by you", ella responda rápidamente que se inspiró en el tema de Oasis, "Stand By Me". Es más, tanto le gusta la música que su correo lleva el nombre del ex guitarrista de los Red Hot Chili Peppers, John Anthony Frusciante.

Para cada uno de sus dibujos, hechos con acrílicos y lápices de colores, Yukari (en japonés el apellido va adelante del nombre) tarda entre dos y tres días.

La Infografía es Mujer: Paloma Angélica Pérez Lucero

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(Infografía para un artículo sobre la impotencia masculina. Se quiso explicar de forma científica como funciona el cuerpo por dentro para una erección. Como anécdota puedo contar que ninguno de mis colegas masculinos quiso llevar a cabo esta infografía)
1) Cómo llegas a una profesión que no se caracteriza por tener muchas mujeres en ella?
Como muchos, llegué a ejercer esta profesión por casualidad. Decidí estudiar en la Universidad de Chile por un asunto personal. Quise vivir en Chile por un tiempo y tener la posibilidad de conocer mis raíces ya que nací en Suecia pero de padres chilenos (exiliados). Ingresé a la carrera de Diseño y por ahí en segundo año se me asignó un trabajo de investigación para conocer cuales eran las profesiones relacionadas con el diseño gráfico en un periódico. Y así fue como descubrí esta interesante profesión "la infografía" en el periódico La Tercera. Luego el jefe de infografía de este periódico, que hasta hace poco era Marcelo Duhalde, me ofreció hacer la práctica profesional en su equipo. Hice la prueba y luego me quedó gustando, hasta el dia de hoy! Ahora, contradictoriamente a esta pregunta, en febrero comienzo a trabajar en un diario económico, sueco, Dagens Industri para formar parte del equipo infográfico que es compuesta por sólo mujeres!

(Hacer click para agrandar)
(Esta info es de la carroza de novios para el matrimonio de la princesa sueca. Fue un acontecimiento muy cubierto por los medios. El diario SvD decidió hacer una serie de infografías exclusivas para informar sobre los detalles ante la boda)
2) Cómo es el proceso típico de trabajo para realizar una infografía en tu diario?
Bueno, no pertenezco a ningún diario la verdad, asique dificilmente puedo hablar sólo de uno. Hasta el dia de hoy soy colaboradora, he trabajado haciendo diferentes reemplazos en distintos periódicos y a la par hago infografías como freelance para otros medios. Pero si tengo que elegir uno, es el periódico sueco "Svenska Dagbladet" (SvD) que cuenta con un fantástico equipo de infografía. El diario en si es bastante conocido por su buen uso de imágen y un diseño muy vanguardista. Entonces para explicar sus buenos resultados es principalmente gracias a una muy buena comunicación y trabajo en equipo en el proceso de trabajo, mucha planificación.
La infografía en este diario se ha ganado un puesto importante y posée de un gran poder de negociación para los espacios y contenidos. Varios periodistas empiezan primero con la investigación para las infografías o incluye al menos a un infografista en la planificación del trabajo desde el comienzo. La sección de infografía incluye una jefa, que no produce sinó que se concentra en ir a las reuniones y mantener una fluida comunicación con el resto de la redacción y además a recibir los pedidos y repartir las tareas entre los infografistas. También hay un research exclusivo para la sección de infografía, lo que facilita mucho la producción de los trabajos de mayor extensión. Internamente en la sección también hay mucha comunicación ya que se hacen dos reuniones diarias. Una en la mañana para revisar los resultados de cada día y planificar la producción del dia. Y por la tarde, una reunión creativa para examinar los avances realizados hasta el momento, con impresos o bocetos. Las infografías nacen tanto por petición externa a la sección como por iniciativa propia de la sección.

(Breaking news de un accidente ocurrido en Noruega. Aquí yo elegí esta foto para hacer un paquete infográfico)
3) Crees que los diseñadores tendrían que tener una formación más periodística o los periodistas tendrían que tener una mayor formación visual?
Cuando se trabaja para un periódico no sólo es importante tener habilidades periodísticas, sino también ser capaz de pensar visualmente, por lo tanto un poco en ambas. Entiendo que la formación periodística en Suecia, incluye la edición, el diseño y la imagen fotográfica, pero de infografía casi nada, lo que me parece muy lamentable.

(Esta info de portada y en el interior del diario trata de la nueva fachada de un sector central de Estocolmo que cambiaría drásticamente con el nuevo proyecto de edificaciones. Por primera vez se les mostró a los lectores cómo el proyecto influiría la vista y fachada desde el punto de vista peatonal, cosa que causó bastante polémica)
4) Cuál es la característica femenina que imprimes a tus trabajos?
No se si hayan diferencias por ser mujer u hombre en el resultado de un trabajo infográfico. Cada persona le da su toque personal, independiente de su género. Pero tal vez tengamos, inconcientemente, inquietudes desde el punto de vista del genero y nos lleve a abordar un tema de manera diferente por una diferencia de concepción e investigación del trabajo. Esto también pasa por el origen cultural de cada uno. Por ejemplo, en mi caso, gracias a mi origen latinoamericano se me aplia la perspectiva para ver las cosas desde otros puntos de vista.

Último momento: Vuelve Tipográficamente, con nuevas opiniones sobre amores y odios tipográficos

Volvemos con la gran encuesta sobre usos tipográficos. Lo que comenzó, en el 2007, siendo una sección en Visualmente, después se convirtió en el blog Tipográficamente. Allí te presentamos las más exclusivas opiniones de los profesionales más reconocidos de Guatemala, El Salvador, Chile, España, Uruguay, EE.UU., Colombia, Ecuador, Perú, Brasil y Argentina, sobre sus usos tipográficos. Nunca se había logrado semejante selección de opiniones críticas sobre un tema tan poderoso.
Ahora te recordamos 50 de las mejores:


50. La Mistral, según Alejandro Tumas, ex editor de infografía del diario argentino Clarín, acá.

49. La Relato, según Pablo Cosgaya, tipógrafo argentino, acá.

48. La Glypha, según Kohji Shiiki, diseñador japonés, acá.

47. La Caslon, según Elio Leturia, profesor del Columbia College y ex Detroit Free Press, acá.

46. La Hobo, según Octavio Diaz, diseñador del diario norteamericano Florida Today, acá.

45. La Franklin, según Lucie Lacava, consultora canadiense, Lacava Design, acá.

44. La Bauer Bodoni, según Daniel Marsula, director de arte del diario norteamericano Pittsburgh Post-Gazette, acá.

43. La Copperplate, según Gustavo Nori, director de arte del diario argentino Río Negro, acá.

42. La Helvética, según Soledad Marelli, diseñadora argentina, acá.

41. La Calibri, según Yaoltzin Botello, corresponsal en Alemania del diario mexicano Reforma, acá.


40. La Dispatch, según Roger Hiyane, diseñador peruano, acá.

39. La News Gothic, según Léo Tavejnhansky, director de arte del diario brasileño O Globo, acá.

38. La Brushscript, según Fernando Rubio, editor de infografía del diario español Abc, acá.

37. La Courier, según Gil Dicelli, director de arte del diario brasileño O Povo, acá.

36. La Meta, según Rodrigo Ramírez, tipógrafo chileno, acá.

35. La Garamond, según Alejandro Ros, director de arte del suplemento Radar de Página 12, acá.

34. La Dolly, según Felipe Pimentel, diseñador chileno, acá.

33. La Futura, según Luiz Adolfo, director de arte del diario brasileño Zero Hora y director de la SND Latina, acá.

32. La Arial, según Patricio López, diseñador mexicano, acá.

31. La Times, según Jaime Serra, diseñador y gurú español, acá.



30. La Champion Gothic, según Rodrigo Sánchez, director de arte del suplemento Metrópoli, del diario El Mundo de Madrid, acá.

29. La FF Din, según Enric Jardi, diseñador catalán, acá.

28. La Helvética Condensed, según Ezequiel Rormoser, diseñador de la revista Original Voice, acá.

27. La Thesis, según Mark Mackay, diseñador mexicano, acá.

26. La Giza, según José Enrique Contreras Perla, director de arte del diario salvadoreño La Prensa Gráfica, acá.

25. La Belizio, según Alex Belman, director de arte del diario deportivo mexicano Récord, acá.

24. La Griffith Gothic, según Herminio J. Fernández, consultor español, acá.

23. La Franklin Gothic, según Gustavo Lovalvo, director de arte del diario argentino Clarín, acá.

22. La Gotham, según Kristin Lenz, directora de arte del diario norteamericano Hartford Courant, acá.

21. La Mr. Sheppards, según Ma. Guadalupe Arámbula, diseñadora mexicana (a) Chica Ska, acá.


20. La Gill Sans, según Fernando Gutiérrez, consultor español, creador de la revista Matador, acá.

19. La Minion, según Pablo Krymkiewicz, diseñador argentino, Tholön Kunst, acá.

18. La Comic Sans, según Marc Prades, consultor catalán, acá.

17. La Guardian Egyptian, según Nuno de Azevedo Vargas e Pires, diseñador portugués, acá.

16. La Brushscript, según Sergio Pecanha, director de infografía del diario norteamericano The Dallas Morning News, acá.

15. La Helvética, según Paola Damonte Vegas, diseñadora peruana, acá.

14. La Dispatch, según Rosa Castellanos, directora de arte del diario norteamericano Detroit Free Press, acá.

13. La Miller Display, según Rodrigo Fino, director de la consultora García Media Latinoamérica, acá.

12. La Trebuchet, según Rodrigo Visscher, diseñador chileno, acá.

11. La Copperplate, según Ramiro Alonso, director de arte uruguayo del diario Plan B de Montevideo, acá.


10. La Times Roman, según Sabina Bautista, diseñadora mexicana, acá.

9. La Myriad, según Miguel Angel Vivanco, diseñador chileno y director de Color Magenta acá.

8. La Helvética (otra vez), según Verónica Miguez, directora de arte del diario El Sol de Mendoza, acá.

7. La Akzidenz Grotesk, según Willy Gómez-Hill, consultor mexicano y organizador de la Cumbre Mundial de Diseño en Prensa, Estepona, acá.

6. La Interstate, según Lizzeth Huerta Priego, infógrafa mexicana del diario Tabasco Hoy, acá.

5. La Cheltenham, según Vince Chiaramonte, director de arte norteamericano del The Buffalo News, acá.

4. La Avant Garde, según Adriana Liseth López, diagramadora guatemalteca del diario Prensa Libre, acá.

3. La Grotesque, según Pedro Pérez Cuadrado, profesor español de tipografía, acá.

2. La Morgan, según Tony de Marco, tipógrafo brasileño, acá.

1. La Mistral, según Miguel de Lorenzi, diseñador y gurú argentino, acá.