Último momento: Se vienen el QR JOJOJO

Lo Mejor 2012: La previa del Seminario sobre Periodismo en la Universidad Científica del Sur, de Perú

Fue la última actividad académica que hicimos en el año. Fue en el marco del Seminario Internacional "Hacia dónde va el periodismo en América Latina: Una mirada al Sur", en la Universidad Científica del Sur, de Perú. Volvimos de Lima. Allí estuvimos, junto a los periodistas argentinos Gabriel Giubellino y Ricardo Carpena, invitados por la Carrera de Comunicación de la Universidad Científica del Sur. Fue importante que antes de las jornadas de discusión del evento Seminario Internacional "Hacia dónde va el periodismo en América Latina: Una mirada al Sur", su directora, la profesora Jenny Canales Peña, nos invitó a participar de una clase del profesor Hernán Valdizán sobre la ética y el periodismo. Durante más de tres horas discutimos con los alumnos más avanzados de la carrera cuestiones de total actualidad, junto a las profesoras Rosa García Lara y M. Isabel Guerra, quienes también participáron activamente del debate. Entre sede y sede del campus universitario nos trasladamos en bicicletas facilitadas por la institución para sus alumnos.

Lo Mejor 2012: El inglés Stephen Wildish hizo un alfabeto con filmes de los 60, 70, 80 y 90

En enero irrumpió en todas las redes una serie de alfabetos iconográficos que venían a representar los filmes clásicos de los 60, 70, 80 y 90. Poca información ofrecían de su autor esos blogs que pretendían mostrar la novedad. Nuevamente, Visualmente buscó al responsable y habló con él, en exclusiva. A continuación en reportaje completo.
Las redes sociales lo han convertido en la nueva estrella del firmamento web. Es que el diseñador inglés Stephen Wildish tuvo la idea de hacer unos alfabetos donde cada letra coincidía con el nombre de una película de cine moderno. Así uno puede encontrar los alfabetos armados con filmes de los 60, 70, 80 y 90. Este poder de síntesis de convertir una película en una única imagen nos llevó a entrevistarlo, en forma exclusiva para Visualmente, para sumarlo a nuestra sección Minimalismo. Él dedica sus fines de semana para trabajar en este tipo de ideas, los llamados “Proyectos de viernes”.

1. How he came to an alphabet based on movies?
It was after I had made an alphabet based on christmas items, I had a yearning to draw Marty Mcfly from Back to the Future....
2. I worked to achieve such a synthesis? Which illustration was the most complicated?
Honey I shrunk the kids, I'm still not happy with it, looks dreadful!
3. What was the criterion for selecting the characters?
I choose the ones that come across in the simplest way possible. In as fewer shapes and colours as I can

4. How long it took to do this work?
I normally work over the week for about 3-4 hours on each one, that includes finding all my source images!
5. What is the picture that you like best? Why?
Weird Science, I love that film and it's a very good shot to work with ;)
6. Why did you choose the decades of the 60, 80 and 90?
I started with the 80s, the 90s followed on naturally, I chose the 60's though because of the amount of brilliant films there was to chose fro
7. You will make an alphabet of 70 movies?
I have made the 70s alphabet, have a look on here: http://www.stephenwildish.co.uk/friday.html and I am working on the 00s this evening!

Lo Mejor 2012: Infografreak en Uruguay

Fue el último taller de infografía que hicimos este año. En la Universidad Ort de Montevideo, Uruguay, con una presencia record de asistentes, teniendo en cuenta el mercado de talleres, El Norbi se encontró con uno de los mejores auditorios. Estudiantes propios y ajenos, jovenes profesionales, graduados y varios profesores de la casa, concurrieron al doble turno, sin falta. Se comenzó tratando de definir que se entendía por infografía, hasta llegar a una verdadera construcción grupal, tan necesaria en este tipo de capacitaciones. Fueron 29 los que asistieron. Aquí están, estos son: María Alcaraz Casariego, María Alejandra Arias González, Marcelo Bouzas Novelli, Diego Carnales Aguilar, Gabriel Ciccariello Muñoz, Jhonny Cuello Valdez, Gina Ghelfi Gelves, Anahid Hagobian Garmendia, María Belén Iglesias Cobas, Florencia Loy Queiruga, Fabián Montini Pacheco, Jonathan Nuñez Molina,Laura Núñez Uhalde, Andrea Palarino Santellan, María Magdalena Ponce de León Rodríguez, Federico Rodríguez Fagúndez, Lucía Rodríguez Gazzano, María Emil Saldaña Tate, Alejandro Salvo Scaltritti, Diego Schreiber García, Pedro Vallarino, Carolina Vanerio Pedemonte, Laura Vicente Pereira, Sabrina Bianchi, Patricia Hill, Juan Mazzara, Matilde Martí, Andrea Grossi y Andrea Montedónico. Luego de la definición grupal de infografía, vino la charla teórica, con ejemplos nuevos de lo último que estamos haciendo en Tiempo Argentino y lo que hicimos para Yahoo. Antes de pasar al laboratorio, los estudiantes hicieron su primer trabajo a mano alzada.

Lo Mejor 2012: Batman toma Coca-Cola

Cuando estuvimos en Valparaiso, Chile, y hablamos sobre lo que hicimos con Coca-Cola, fue muy poderosa la recepción por parte del público de un comercial que hicimos que cambió a la marca. Por eso hoy empezamos mostrando Lo Mejor del 2012 con este comercial de 1995 y que hoy tiene tanta actualidad creativa.
Los primeros fotogramas del comercial no dejan lugar a dudas. Es evidente que quien pensó en eso se crió con los planos inclinados de la serie de Batman con Adam West como encapotado. El comercial asomaba en la torta con una pareja que caminaba por las calles del barrio de Belgrano, muy sonrientes, mientras que ciertos detalles urbanos eran fuertemente destacados en un color que identificaba a la marca. Era 1995, y como todavía no se había filmado Sin City, nadie podría imaginar que la influencia creativa pertenecería a Frank Miller. Y menos si tenemos en cuenta que en la novela gráfica el único color que aparece destacado es el amarillo (por el Yellow Bastard).
Entonces ya tenemos varias cosas para encontrar que el comercial de lanzamiento de la Coca-Cola de un litro fue algo realmente raro. Porque en medio del full color del menemismo, un comercial de una gaseosa se hacía en blanco y negro con detalles en rojo. Pero este comercial que tuvo a El Norbi como su director de arte, tendría más detalles para destacar y nunca olvidar en el manual del creativo freak.

Así fue que El Norbi con su compañero de dupla, el pampeano Nacho Pedemonte, se animarían con algo que nadie se había animado antes. Primero fue una pieza gráfica que marcaría un quiebre en la forma tradicional de comunicar a Coca-Cola: la botella vacía. Porque uno de los mandamientos secretos de la bebida gasificada establecía la prohibición de mostrar botellas sin líquido, en avisos o en comerciales.
Pero eso no sólo se pudo hacer eso con aquella gráfica, sino que se llegó a imponer en ese comercial para el lanzamiento del litro. O sea que además de no tener color, estar filmada en forma torcida, el comercial del lanzamiento de un nuevo recipiente, en lugar de tener en su interior el jarabe mágico, aparecía totalmente vacío. Pero el manual del creativo freaki no terminaría ahí.

El comercial tenía un argumento, contaba una historia, cosa muy extraña en una pieza de lanzamiento, donde lo que importa es pura y exclusivamente el producto, sin segundas pretensiones.
La historia nos muestra a dos adultos jóvenes que, como ya contamos más arriba, caminan muy contentos, mientras pasan por una florería, donde se pueden ver algunas flores rojas y un cartel de Coca-Cola (?). Luego de ese primer fotograma, con música onda Lou Reed, y ya en la puerta, ella, con gorro rojo y vestido al tono, le pregunta si hay Coca-Cola en casa. Él duda, con el acting y con su voz. Nunca termina de decir su línea, que sale despedido como un Exocet francés en búsqueda del líquido que justificaba esa noche de frío en Belgrano.
Era el primer comercial de la gaseosa en blanco, negro y rojo, con plano inclinado, con botella vacía, con una historia, con un bolero, y con una traición. Porque el cierre de la historia nos encontraba como testigos en una especie de juicio de divorcio, donde el hombre era culpable de adulterio con una botella de un litro de Coca-Cola.
Estas son las seis fotos fijas que quedaron de un comercial maldito, que nos gustó mucho hacer. Y que para que fuera aún más freak le sobreimprimimos en el final que continuaría, otra cosa terriblemente freak para la época y la marca.
No podemos dejar de nombrar a todos los que en más o en menos medida tuvieron que ver con nuestro paso por McCann-Erickson (Raúl Manrupe, Fabián Trapanese, Joaquín Mollá, Natalia Sternschein, y Pablo Escobar), a quienes les pedimos disculpas.

Último momento: Se viene Lo Mejor del 2012 en Visualmente

Todos los años, más o menos para esta época, en visualmente nos gusta hacer un balance del año que termina. Y la mejor forma es seleccionando, en forma totalmente arbitraria, lo que creemos fue Lo Mejor del año. Con algunas sugerencias de amigos y colaboradores permanentes, iremos publicando a los elegidos de este año que todavía no termina. Por eso tendrás la oportunidad de recordar lo que ya viste o ver lo que te perdiste, y realmente valió la pena. Desde reportajes exclusivos, hasta usos tipográficos recomendados, algunas fotografías terriblemente íntimas o algunas confesiones indefendibles. Estarán presentes también algunos comentarios de ustedes, nuestros lectores queridos, que hacen que uno se sienta mal cuando no publica diariamente. Todo esto, Lo Mejor del 2012, muy pronto.