Exclusivo: Llegó el manual de Autoayuda Infográfica

(Con el gran Maca, dedicándonos uno de sus libros) De vuelta de Montevideo. Estuvimos en la prestigiosa Universidad Ort, referente absoluto del diseño en la orilla oriental. Invitados por el Decano de la Facultad de Comunicación y Diseño, Ing. Eduardo Hipogrosso, pudimos dar a conocer nuestra nueva propuesta en el mundo de la infografía de autor y el periodismo visual, Infografreak. Pero ésta vez la idea fue cambiar el enfoque y llevarlo a un lugar mucho más lúdico, ya que el auditorio se anticipaba escéptico ante cualquier manifestación alejada de lo clásico. Por lo tanto aumentamos la apuesta y transformamos una típica presentación teórica en una especie de Manuel de Autoayuda, donde cada apartado manejaba las mismas apelaciones que se suelen encontrar en libros de lectura de semejante rubro. Además propusimos un título que fuera bien cercano a este universo. Por eso, en lugar de hablar de Infografreak a secas, armamos "10 Pasos para llegar a la felicidad visual". La aceptación fue inmediata y el público que superaba notablemente la capacidad del gran salón no dudo en reaccionar ante cada consigna, en medio de la sorpresa por lo novedoso, con sonrisas y aplausos. La ceremonia laica no sería completa si al final de la charla no se hubiesen ofrecido las estampitas coleccionables de Infografreak, las cuales fueron arrasadas en cuestión de minutos. Los stickers también eran solicitados, siendo el más requerido el de Darth Vader con anteojitos en 3D (aunque ahora desarrollamos otro nuevo).

Último momento: Llega el Manual de Autoayuda Infográfica

Estamos llegando a Montevideo, invitados por la Carrera de Diseño de la Universidad Ort. Allí haremos un nuevo taller de infografía de autor, con estudiantes de diseño y periodismo de Uruguay. Pero antes ofreceremos una charla totalmente informativa de lo que significa esto nuevo que estamos haciendo en infografía. Como hicimos en Chile, Paraguay, Perú, Venezuela y México, Uruguay se sumará a nuestra Gira Infográfica Latina, con lo último que estamos haciendo en el nuevo diario Tiempo Argentino de Buenos Aires. (Un ejemplo de síntesis visual que puede decir mucho más que una noticia verbalizada) Y para hacerlo más movilizador y poderoso hemos armado una disertación como si fuera un curso que ayude a la superación de uno mismo, tan de moda en estos tiempos. Por eso, la charla se llamará "Manual de autoayuda infográfica: 10 Pasos para llegar a la felicidad visual". Con recursos de rápioda comprensión que servirán para enfrentar los problemas que a diario ofrece el trabajar en diseño o en periodismo.

Exclusivo: Día de los Muertos, según Elio Leturia

(Por Elio Leturia) Esta fotoilustración fue realizada para la portada de la revista "El Mestizo" que publica la Hispanic Journalists of Columbia, asociación de estudiantes de periodismo de Columbia College Chicago. El objetivo era realizar una especie de altar para celebrar el Día de los Muertos, con una calavera (máscara mexicana que compré en Guanajuato), pan de muerto, frutas, y flores de cempazuchitl o "marigold" como se le llaman en inglés. Al final la fotografía no fue usada para la portada sino para una página interior, pero también adjunto la propuesta de portada.

Exclusivo: Esto es Sonorama

(Mañana, el gran diseñador argentino mexicano Jorge Alderete presenta su nuevo libro "Sonorama", y como es amigo de la casa le hemos pedido que lo presente aquí. Por eso, en exclusiva para Visualmente, el Dr. Alderete nos cuenta todo sobre este libro, en primera persona. "Es un texto bastante personal, y no lo he publicado (salvo en el libro por supuesto", sostiene.) Es solo ro ck´n´roll ... Dr. Alderete Los setenta La música siempre estuvo a mi lado, quizás igual que el dibujo. Nunca estudié música, pero tampoco dibujo; bueno, no más de algunas clases que siempre abandonaba. Cuando pienso en la música, mis primeros recuerdos son en la Patagonia, escuchando de prestado aquélla que era de mis viejos. Me acuerdo en especial de los Wawanco, en formato magazine (así se conoce al 8 track en Argentina) y, si la memoria no me engaña, en el estéreo del auto. Cuando pienso en rock, mi primer recuerdo es en casa de mi tío Chiche, escuchando Creedence Clearwater Revival –aunque en ese momento no sabía ni siquiera el nombre de la banda. Bastante más tarde logré atar cabos entre el aspecto de mi tío y su música: me acuerdo de su chaleco de jean, el bolsillo izquierdo desgastado con la forma de la cajetilla de cigarrillos, bigotes a la Frank Zappa y manejando un Torino turquesa en el que no podíamos subir ni yo, ni mí hermano, ni mis primos, sin pasar por un estricto control de limpieza. Los ochenta Más adelante pude decidir qué música quería escuchar. Empecé la secundaria y regresaba de la escuela todos los días en autobús; y justo en la parada del “bondi” había una tienda de discos –que por supuesto no existe mas. Si regresaba a casa caminando y ahorraba el dinero del autobús, en una semana más o menos podía comprar un cassette. Mis primeros cassettes. En ese momento lo mío era el “rock nacional”, algo así como el “rock en tu idioma” de México, pero casi exclusivamente limitado a bandas de Argentina. Y así fue como escuche por primera vez a Clap, Sumo, Virus, Los Violadores, Los Encargados, La Sobrecarga, Todos Tus Muertos, Don Cornelio, Los Fabulosos Cadillacs, Los Estómagos, Casanovas y un largo etcétera. Siempre en cassette, salvo un disco de vinil, el Invasión 88, un mítico acoplado que reunía a las primeras bandas de punk de Argentina, con portada del historietista Mosquil. Una joya. Al mismo tiempo empecé a ir a mis primeros recitales, que en Neuquén y en esa época no eran muchos. Recuerdo a bandas neuquinas como La Sedición, Corona de Espinas, Los Monjes del Lamento, Samuel Koch y sus Bacilos… entre el punk y el dark. Y nació Le Freak, la banda que formamos con algunos amigos de la escuela y con la que “tocamos” escasas dos o tres veces…La interpretación musical no era lo mío. Los noventa En 1990 me fui a estudiar Diseño en Comunicación Visual a la ciudad de La Plata, en Buenos Aires. Si bien cualquiera de mis ilustraciones tienen fondo musical nunca había hecho nada directamente relacionado a la música hasta este momento. El trabajo: hacer un mini cómic con adaptaciones de las letras de una banda local. La banda: los Peligrosos Gorriones, que se volverían un grupo importante dentro del nuevo movimiento en el underground argentino: el rock sónico. Y pasarían a ser la banda de sonido durante todos mis años de universidad. Al segundo año de estar en la carrera me invitaron a dar clases en la Cátedra de Dibujo. El titular de la misma era Rocambole, autor de todas las portadas de Los Redonditos de Ricota, una leyenda; y si bien la parte gráfica de su trabajo nunca me inspiró mucho, sí la forma en que lo encaraba, como un miembro más de la banda. Estudié la carrera con el sueño de poder hacer alguna vez el arte de un disco, y eso no sucedió hasta que llegué a México, en 1998. Recién llegado conocí a Lost Acapulco y al Alicia. Nacho, Güili, el Reverendo y el Warpig ensayaban muy cerca de donde vivía en esa época, y estaban grabando su primer disco cuando nos conocimos; desde entonces no deje de trabajar con ellos, ni de ir al Alicia. En 1998 salió el primer álbum de Lost Acapulco, el primer CD que yo diseñara, y también hice mi primer cartel de rock. Recuerdo que en la disquera no quisieron hacer mas carteles para el lanzamiento de los discos: no servían de nada, decían… ni bien los pegaban en las calles la gente los arrancaba para llevárselos… El resto de la historia, casi 20 años de trabajo, lo tienes en tus manos… (si querés conocer lo primero que hizo el Dr. Alderete, dentro del mundo musical, ese primer comic de los Peligrosos Gorriones, entrá ya en Chillart.
Más participaciones del Dr. Alderete en VisualMente, a continuación:
1. Su libro, acá.
2. Su visión del Mundial, acá.
3. La charla en el Living, acá.

Exclusivo: Cómo fue el taller Infografreak Asunción 2012

Mientras nos preparamos para el taller que haremos el martes que viene en Montevideo, en la Universidad Ort, hoy recordamos la de la Universidad Católica de Asunción, de hace unas semanas. Porque estuvimos en Paraguay. Hicimos un taller de infografía muy poderoso, que llegó a ser muy convocante, dentro de la oferta de talleres que se ofrecían en el evento. La idea del taller de infografía e ilustración buscaba que los estudiantes pudieran tener la posibilidad de experimentar "ésta nueva forma de comunicar con imágenes y palabras", en carne propia. Porque según El Norbi, "el pensamiento lateral, lo lúdico y lo alternativo, hará que (el nuevo profesional) se convierta en un verdadero dueño de su destino en un mercado muy competitivo que busca en la creatividad la salvación". A la mañana, muy temprano, en uno de los hoteles más lujosos de Asunción, se planteó la primera parte del taller Infografreak. Allí se mostraban ejemplos concretos del paso de El Norbi por las redacciones de los diarios argentinos Clarín, Página 12, La Nación, Crítica y Tiempo Argentino. Todo eso ordenado claramente en casi dos horas de teoría, con su respectiva conclusión final, con casi 13 tips para entender el fenómeno de ésta nueva forma de hacer periodismo visual. No faltaron los bonus tracks visuales. La segunda parte del taller se realizó a la tarde, luego de un almuerzo liviano, con un refresco de la teoría de la mañana, para dar paso al trabajo concreto de los estudiantes, sin computadoras, a mano salvaje. La idea era que cada uno empezara a definir un estilo propio, sugiriendo a través del boceto en lápiz cuál sería su elección tipográfica y como podría ser paleta de colores. Ésta parte del taller se realizó en un ámbito distinto al de la parte teórica. Fue la terraza del Hotel Guaraní, al costado de la piscina, sufriendo el viento fuerte de la tarde nublada. Y la devolución de los estudiantes fue muy fácil de conocer. Porque lo que ellos hicieron con sus trabajos es una segunda forma de descifrar si se entendió o no. Se dice que la primera forma radica en las preguntas. Los estudiantes se reunieron desde temprano en las instalaciones del hotel esperando las consignas para trabajar y la primera sorpresa no se hizo esperar. La casi totalidad de los que habían asistido en la primera jornada fueron de la partida en la tarde. El resultado fue excelente nuevamente y, como ya lo había hecho en Medellín y en Santiago, El Norbi buscó el pretexto de la infografía para que los jóvenes trataran de encontrar su identidad. Tanto en Colombia como en Paraguay y Chile existen todavía vestigios, huellas de un pasado de miedo, que por suerte este tipo de ejercicios gráficos ayudan a poner en papel. Por eso, la consigna era qué es ser-paraguayo-en el-mundo, como antes había buscado el significado de ser-colombiano-en-el-mundo o ser-chileno-en-el-mundo. Los 20 estudiantes que participaron activamente en el taller Infografreak Paraguay 2012 fueron: María Yolanda Garay Estepa (Aka Cholz), Paulo David Bordón, Osmar Rodrigo Picagua Duarte, Mirta González O., Sonia Guadalupe Estigarribia, Sindhy Soledad Britos Pérez, Jeffrey Navarro, Denisse Patricia Rojas Jacobo, Nathalia Riveros, María Lorena Arévalo Forcada, Gabriela Yolanda Cameron, Stefhania Wood, Francisco "Pim" López, Juergen Dueck Toews, Florencia Amigo, Laura Hoens, Gabriela Ramírez, Patricia Casco, José Emilio Riquelme, María Laura Harms Vergara y Ana Belén Caballero Lasme.

Último momento: Maradona cumple

(Ilustración digital de El Norbi)
Argentina es un país futbolero. Este deporte es parte de nuestra vida, es parte de nuestro ser, y quiso el destino que hoy una ilustración nuestra, de hace varios años, vuelve con fuerza a tener plena vigencia. En muchas redes se vuelve a reivindicar su figura hoy, con su cumpleaños 52.
Esa ilustración que se centra en la cabeza de Diego Armando Maradora fue realizada en el 2004 para una columna de opinión dominical del periodista Pablo Sirvén, en el diario La Nación de Buenos Aires.
La idea que habíamos trabajado con él trataba de encontrar en una única imagen lo que significa el fenómeno Maradona para los argentinos.
Para quienes no conocen la imagen original, la base de la ilustración digital es el escudo nacional de Argentina, donde un par de manos se estrechan en un saludo auténtico y sincero. Por eso, en la ilustración con Maradona, esas manos se convierten en botines de fútbol, el sol se transforma en una pelota y la cabeza del jugador reemplaza al gorro frigio del original. Si querés ver el escudo original y los bocetos,entrá acá. Porque, como dice Manu Chao, "Santa Maradona, priez pour Moi!".