En la Universidad del Noroeste de Buenos Aires

(Por Bender Baruch) Era una buena oportunidad de salir, un poco, del conflicto que se ha generado en el diario Crítica, ante la falta del pago de sueldos. Gracias a la ayuda sincera del diseñador local Raúl Della Valle, El Norbi fue invitado a dar una conferencia en la Universidad Nacional del Noroeste de la Provincia de Buenos Aires (UNNOBA), en la sede que la institución tiene en la ciudad de Pergamino, a 220 km de la Capital Federal.

La charla estaba anunciada para las 10.00 de la mañana en el aula más grande la universidad, de la calle Monteagudo 2772. Cuando llegamos, la sorpresa fue magna. La casi totalidad de los aistentes ya estaban en sus sillas esperando que el porteño hable. No es común ver semejante puntualidad en los eventos universitarios.

Luego de la palabras iniciales a cargo de la coordinadora de Diseño de la Unnoba, Florencia Antonini, El Norbi arremetió, en rápida factura, con su presentación titulada "Cómo hacer diseño de alta clase en sólo 10 pasos simples". En una dinámica no ensayada, el porteño aprovechaba para tomar unos mates que salían de la primera fila, mientras que Della Valle daba algunos detalles de las piezas de la proyección.

Al terminar, el grupo se dirigió a la casa de campo de los Della Valle para saborear un poderoso asado. El responsable de semejante manjar campero era el parrillero-cantor, Fito Marilao, mientras que las ensaladas estuvieron a cargo del cheff-fotógrafo, Pablo Cardén (responsable de las fotos de UNNOBA). Los hermanos Renato y Rogelio Della Valle pilotearon con solvencia el descorche de varias de las botellas de malbec. No faltó la presencia académica de los diseñadores María Pía Sánchez Bazán y el negro Ubi Ubiedo. Más fotos en el blog Universitariamente, pero no del asado. Para ver las instantáneas de la pequeña gira gastronómica tendrías que entrar en Bar-Uch, blogbook de El Norbi.

Antes de negar con la cabeza, asegúrate que la tienes

Es un lujo. Visualmente ha empezado, desde hace un tiempo, a generar nuevos blogs. A su primer blog coral, Chillart, de temática artística y experimental, se le ha sumado Mala. Mala es una especie de revista online dirigida principalmente a un lector de género que busca cierto tiempo de información diferente a lo que le ofrecen en el mercado. Hecho casi exclusivamente por mujeres, Mala sorprende día a día. Hoy, Visualmente se viste de mujer y postea una nota especial escrita por una gran creativa catalana.
(Por Evita Las Tentaciones) Se acerca el día de Sant Jordi patrón de Cataluña que conmemora la muerte de Jorge de Capadocia el 23 de abril del año 303. S.
Comenzó como la conmemoración de una hermosa leyenda, mas o menos religiosa y patriótica, convirtiéndose en una fiesta dónde se regalan libros y rosas. Fue declarado el "Día Internacional del Libro" por la Unesco en 1996. Este año está prevista la venta de seis millones de rosas y los libreros facturarán al rededor de 20 millones de euros.
Pero a parte de cifras económicas, el día de Sant jordi, es mucho más, se celebran concursos literarios, se presentan nuevos autores, se editan títulos revisados que estaban descatalogados y también se promueve el intercambio de libros en locales estatales o privados como restaurantes, tiendas y lugares de trabajo.
A pesar de ser un día laborable, desde primeras horas de la mañana se respira fiesta, es el resultado de los días de preparación que todos hemos vivido para la ocasión.
Existen diferentes ritos que los ciudadanos realizamos solos en casa, con familiares o con amigos, en mi caso, esta semana es la de mover de las estanterías los libros que ya se han leído y que no se volverán a leer.
Ya me he puesto manos a la obra... Dos o tres cajas, no muy grandes que ya sabemos lo que pesa el papel.., serán para los títulos elegidos, su destino hasta el día 23 de Abril.
Algunos me los regalaron y no han sido totalmente de mi agrado, por lo tanto, irán directamente a la caja preparada para la biblioteca del barrio, son buenos libros y por la diversidad de personas que pasamos por allí, estoy segura que alguien los disfrutara más que yo.
Otros los compré yo misma aunque me han gustado, no creo que los relea.., para no acumular ácaros en mis estanterías, los llevaré a Paseo de Gracia nº 1 dónde estará la parada de SEÑORAS QUE HACEN BOOKCROSSING EN LA RADIO, una buena escusa para ver a Marta haciendo radio en directo.
La tercera caja está destinada a mis conocidos y amigos, en ella habrá revistas, catálogos, cómics; algunas sorpresas que he de comprar todavía y otras que salen directamente del baúl de los recuerdos.
Con uno de ellos he tenido dudas, ¡al final se queda conmigo! Se trata de la primera edición de Cuentos Completos de Truman Capote de la editorial Anagrama, en 2007 recogió por primera vez todos los cuentos cortos, traducidos al castellano. Entre ellos está el primer cuento que editó a los 21 años, lo hizo en 1945 en la revista Mademoiselle y se titula Miriam, con el que ganó el Premio O’Henry. Truman Capote tambien edito en revistas como Harper's Bazar o Vogue.
El año en que se publica Miriam el director de arte es Bradbury Thompson famoso entre otras obras por su "Alfabeto 26".
La señorita fue una influyente revista para la mujer publicada por primera vez en 1935 y en ella colaboraron Joyce Carol Oates, William Faulkner, Tennessee Williams, James Baldwin, Flannery O'Connor, Paul Bowles, Jane Bowles , Jane Smiley, Mary Gordon, Paul Theroux, Sue Miller, Barbara Kingsolver, Perri Klass, Mona Simpson, Alice Munro, Harold Brodkey, Pam Houston y Jean Stafford.
Susan Minot y Julia Cameron fueron unas columnistas frecuentes.

Es en 1945 cuando nacía Barbara Kruger que en los años sesenta trabajará como diseñadora gráfica y editora fotográfica de la revista Mademoiselle, más adelante desarrollará una obra artística personalísima en la que ella misma reconoce la influencia de su etapa como diseñadora.

Cantidad de artistas colaboraban en esta revista y en otras igualmente prestigiosas como Harper's Bazar publicada por primera vez en 1867, que contaba con escritores como Carmel Snow, Carrie Donovan, Liz Tilberis y fotógrafos como Man Ray, Irving Penn, Richard Avedon, Inez Van Lamsweerde y Patrick Demarchelier.
Por otro lado tenemos Vogue que nació en los Estados Unidos en 1892, fundada por Arthur Baldwin Turnure a su muerrte en 1909 pasa a la editorial Conde Nast Publications, Inc.

Será la primera publicación estadounidense que logró conquistar Europa, en Gran Bretaña se publica en 1916 en Francia en 1924, en la actualidad se edita en más de veinte países. Durante muchos años son los colaboradores los que le da una fuerza casi insuperable, hombres y mujeres como los artistas y diseñadores Benito, Cristian Berard, Rene Bouche, Salvador Dalí, Eric, Marie Laurencin, Miró; escritoras como Dorothy Parker, Claire Boothe Luce, Babe Paley, Joan Didion, Mary McFadden, Lee Radzwill.

Vanity Fair nació en 1913, tanto su estética como sus contenidos estaban muy cuidados y la producción era bastante costosa; fueron algunos de los escritores que publicaron en ella. En 1936, época de recesión y con una sociedad moralista que la consideraba irreverente dejó de editarse. A principios de los 80, cuando en el mundo parecía resurgir un clima cultural apropiado para las artes la revivirá Condé Nast Publications, en 1983, con su formato actual. A lo largo de su historia, fotografos como Edgard Steichen, Helmut Newton, Cecil Beaton, David Hockney y Annie Leibovitz tambien escritores como Aldous Huxley, Virginia Woolf, Ernest Hemingway, T. S. Eliot, Gertrude Stein, Djuna Barnes o Ferenc Molnár estubieron de colaboradores.

Actualmente en el mercado editorial hay revistas que nos presentan las tendencias a través de fotografía y de artículos en los que nos hablan de modelos, diseñadores y poco más. Por ello deberiamos buscar las revistas que aportan una visión más completa del mundo en que vivimos y que colaboran no solo con personas del "mundillo" ampliando la perspectiva a todas las artes y las ciencias. No hay que tachar en general a las revistas de moda como superfluas y frívolas, debemos encontrar aquellas que tengan un nivel intelectual acorde la mujer independiente y comprometida de la sociedad actual. Como diría Truman Capote "antes de negar con la cabeza, asegúrate de que la tienes" yo añadiría: "cuando estás seguro que la tienes, ¡di no!

Exclusivo: El color en los periódicos españoles (16) La revista Hola

(Primer número de ¡Hola! el ocho de septiembre de 1944)

(Por Pedro Pérez Cuadrado) Nuestra historia del color en la prensa española se viene centrando principalmente en los diarios. Pero sería injusto olvidar a mediados del siglo XX algunas cabeceras de revistas que dieron un gran impulso a la impresión cromática. Es el caso de ¡Hola!, cuya proyección internacional le da derecho propio a estar en esta recopilación puntual.

(En 1945 ¡Hola! publicaba fotos en negro y manchas de color en rojo)
¡Hola! nace un ocho de septiembre de 1944, en plena posguerra española, impreso en una máquina plana de los talleres gráficos de la viuda de S. Vives, en la calle Casanova de Barcelona. “La calidad de nuestro papel –confesaría años más tarde su fundador– y la elemental calidad de impresión dejaban bastante que desear” (Sánchez Gómez, 1994: 8). Lo que les remitía a impresiones en blanco y negro salpicadas con la mancha de alguna otra tinta, generalmente la roja. Aunque hemos constatado algunos números de la revista con bitonos que utilizan el azul y el verde en su primera época, el rojo acabaría por conformar la marca de la revista que, desde entonces, imprime su cabecera en una pastilla de color rojo con letras caladas en blanco.




(En la década de los cuarenta las fotos de la estrellas del Star System americano se ofrecían en las portadas de ¡Hola!: Clark Gable, Frank Sinatra (con cabecera azul) y Ginger Rogers)
La revista consiguió un cierto éxito inicial pero, a las pocas semanas, entró en recesión y los dueños estuvieron a punto de venderla. “El problema consistía –relata el fundador– en que los gastos generales, sobre todo la factura del fotograbado y algunas colaboraciones eran sensiblemente costosas y en parte suprimibles”. Pero la revista aguantó el tirón en base a una apuesta periodística: “Cambiamos los dibujos de la portadas –confiesa– por una foto de Clark Gable y el número se agotó”.
La apuesta fotográfica, incluso en blanco y negro, les marcó el camino para ganarse el favor del público y, quizá por ello (emulando la tecnología que ya se ofrecía en algunos diarios españoles) el 11 de febrero de 1950 comienza a imprimirse en huecograbado en la Sociedad General de Publicaciones de la calle Borrell, también de Barcelona. El aumento de la calidad de reproducción supuso un salto considerable en una revista que había abierto una brecha en el negocio editorial español.

(1947: La primera boda real que aparece en una portada de ¡Hola! es la de la entonces princesa Isabel de Inglaterra con el príncipe Felipe de Mountbatten)
Por eso en 1962 se traslada a Madrid a causa de “la falta de talleres que pudieran tirar ¡Hola! en color en Barcelona, cosa que ya realizaba nuestra competencia madrileña (Sánchez Gómez, 1994: 9).
En efecto, el 6 de abril de 1962 sale el primer número de ¡Hola! impreso a todo color en los talleres de Hauser y Menet de la calle del Plomo, 19 de Madrid. Para aquel evento la revista pondría en circulación casi 300.000 ejemplares, una cifra considerable para la época. Y las agencias de publicidad españolas recuerdan aquel hito como un salto importante para la generalización de anuncios a color en la prensa semanal.

(1948: una extraña portada de ¡Hola! donde la tinta de contraste es el verde)
Norberto Angeletti y Alberto Oliva no dudan en incluir a ¡Hola! entre las ocho ‘Revistas que hacen e hicieron historia’ a nivel mundial. La consideran pionera de las revistas de celebridades en el mundo y que “consolidó un segmento que se caracteriza por publicar noticias ligeras, con muchas fotos y textos breves que se pueden leer rápidamente” (Angeletti y Oliva, 2002: 325). Un modelo periodístico que hoy aun funciona extraordinariamente bien en nuestro país y fuera de él (Inglaterra, Francia, América Latina, etc.) y que propone una determinada imagen basada en la exquisita reproducción de fotografías a todo color que ha sido imitada constantemente.
(Las bodas siempre han estado en las portadas de ¡Hola! Estas que vemos de los años cincuenta y sesenta llevan tres tintas: rojo, azul y negro. 1956: Grace Nelly en Mónaco. 1960: boda de Balduino de Bélgica. Y 1961: boda de Beatriz Lodge con Antonio de Oyarzabal)
Una imagen de la que ha venido siendo principal responsable Mercedes Junco Calderón, matriarca de la saga familiar que gobierna la revista. Para otros autores, “aunque sea una revista innegablemente paradigmática, lo es por razones alejadas del buen diseño” (Satué, 1997: 215).

(Una de las primeras portadas en cuatricromía en 1962)


(1963: la duquesa de Alba en una portada de ¡Hola! a todo color)


(Marisol en una portada de ¡Hola! a color en 1965)
Bibliografía:
-ANGELETTI, Norberto y OLIVA, Alberto (2002): ‘Revistas que hacen e hicieron historia’. Barcelona, editorial Sol90media.
-SÁNCHEZ GÓMEZ, A. (1994): ‘Breve historia de ¡Hola!’ en Especial ¡Hola! 50 aniversario. Tomo I. Madrid.
-SATUÉ, Enric (1997): ‘El diseño gráfico en España. Historia de una forma comunicativa nueva’. Madrid, editorial Alianza.

Esto pasa cuando no se le paga el sueldo a un trabajador de un diario. En el diario Crítica de la Argentina estamos haciendo un paro de actividades, desde el jueves 8 de abril pasado, a raíz de la falta de pago nuestros salarios.

Exclusivo: Volvemos con Tipográficamente

Hoy volvemos con las mejores opiniones sobre tipografía. En Tipográficamente, el blog de tipografías de Visualmente podés encontrar las preferencias y odios de los mejores profesionales del diseño y el periodismo, de latinomérica, EE.UU. y España.
Hoy, en Tipográficamente, la canadiense Lucie Lacava, el español Rubén Manrique Diaz, el chileno Cristian Galvez, la argentina Paula Iannuzzi, el alemán Jan Schwochow, el paraguayo Alejandro Valdez Sanabria, el español Federico Fuertes Guzmán, el español Javier Cuello y la argentina Cintia González, hablan de tipografías.

El Norbi en la UNNOBA

Un porteño se va a la provincia. El miércoles que viene, 21 de abril, El Norbi va a dar una charla en la Univerdad del Noroeste de la Provincia de Buenos Aires. Invitados por el periodista y diseñador Raúl Della Valle, columnista de Chillart y la directora de la carrera, Florencia Antonini, estaremos en la sede que la UNNOBA tiene en Pergamino.
Van a estar presentes los alumnos de diseño gráfico, textil e industrial. Porque el interior también existe.